11月9日晚，由深圳音乐厅“飞越彩虹”多民族童声合唱团（以下简称“小彩虹”）、深圳高级中学百合合唱团，以及多个少数民族童声合唱团共同演绎的“魅之回响——远古与大地多民族童声合唱音乐会”在深圳音乐厅唱响。

　　当晚，一首首由民谣古调重新创编而成的合唱作品在纯净优美的童声演唱中焕发新生力量。

　　作为深圳音乐厅成立12年后的首个驻厅童声合唱团，成立不到一年时间的“小彩虹”演唱充满民族特色与风格，伴随着民族乐器及传统舞蹈，完成了精彩首秀。

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深圳唱响多民族童声

　　深圳是继北京后第二个56个民族人口齐聚的城市，有100万少数民族同胞在此生活和工作，多民族文化在这座城市里交融碰撞。

　　为凸显这一城市特色，深圳音乐厅携手深圳福田区飞越彩虹民族文化交流中心，联合福田文化馆·音乐主题馆等兄弟场馆，于2019年初面向深圳当地各民族热爱合唱的孩子创办深圳音乐厅“飞越彩虹”多民族合唱团。

　　“小彩虹”由现任深圳高级中学百合合唱团指挥胡漫雪担任艺术总监兼常任指挥，278名团员根据年龄、水平，在相应的启蒙班、预备团、演出团接受专业课程训练。

　　打造多民族特色是“小彩虹”主要特点。胡漫雪介绍，在掌握基础合唱技能基础上，合唱团设置多民族特色课程，为孩子们挑选中外多民族的作品进行训练，以此突出合唱团的多元文化和多民族特色。

　　事实证明在艺术市场竞争、艺术培训日益丰富的今天，狠抓特色、不忘初心才是行业发展的根本。深圳音乐厅在组建这个合唱团不到一年的时间里，已经凭借鲜明品牌独特性和高品质，受到了社会各界的广泛关注。

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“活源之水”成就作品

　　古调、民谣如何焕发新生？现代和声与民族之音如何融合？11月9日晚，音乐会以创新、独到的曲目编排交上精彩答卷。

　　从远古走来、源于大地的中国民族歌曲贯穿整场音乐会。其中，纳西族、哈萨克族、拉祜族、藏族与景颇族流传百年的民谣与古调，经过坐拥国际化视野和艺术表现力的优秀国内外作曲家们精心编创后，民族元素完美融合在孩子们纯美的多声部和声中，打造出令人耳目一新的舞台。

现场聚焦

　　世界上大约每两周就有一种语言消失，在中国几乎每天都有一种民间文化濒临失传。当晚的音乐会在一段苍凉的纳西古调中缓缓拉开帷幕。这是纳西的“雪山女神”肖汝莲吟唱的一段歌谣。87岁高龄的她无法来到音乐会现场，但是通过录音，观众们即刻就被带入那片山川与背后的悠悠岁月当中。

　　而后由纳西族民族文化传承人和金花领唱纳西族民歌《摘秧调》，深圳高级中学百合合唱团在其中创造性地引入挪威作曲家奥拉·耶罗女声合唱作品《Days of Beauty》，东西方旋律构成奇异和谐的共鸣。

　　采撷自多民族元素的创新创作，在本场音乐会曲目编排中随处可见：根据景颇族民歌创编的《哦然》自7月在哥德堡世界合唱大赛惊艳首演后，首次在国内唱响；云南边陲小寨的合唱团，用拉祜语分四声和声吟诵出《友谊地久天长》……每一首都带给听众无尽的惊喜与遐想。

　　胡漫雪说，对于“小彩虹”而言，各民族的语言腔调、韵律是演唱民族作品中的难点。而少数民族孩子的歌声如同在水中加入“一滴颜料”，瞬间让“小彩虹”的孩子们在歌声中领悟到很多民族融合的色彩。

　　深圳音乐厅方面介绍，通过这个合唱团，也增强了参与其中的深圳青少年的民族自豪感与文化自信心，引发了社会各界对民族文化艺术的关注。

　　当晚，不少专业观众因此慕名而来，都希望通过这样一场“民族合唱的教科书式音乐会”，认识发展民族文化之美。

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歌声寻根

　　“这场音乐会让我感到非常兴奋，”中国合唱协会副理事长吴灵芬说，各民族音乐创作的发展，参与民族音乐教学的志愿者、青年教师的奋斗，化作这台音乐会的成果。让各民族孩子通过音乐感受民族的历史，找到自己的根，再用艺术方式呈现在音乐舞台上，她觉得这是最重要的。

　　中国合唱协会副理事长陈光辉说，音乐会很新颖，“小彩虹”不到一年就取得不错成果，并和各民族合唱团短时间结合在一起打造出这场音乐会，让人感动。

　　合唱团执行团长王芳介绍，今后“小彩虹”的孩子们与边疆多民族童声合唱团共演、学习会成为常态。

　　“小彩虹”教学管理团队除了引导孩子们领略合唱艺术之美、培养认同感与集体意识感之外，还会引导孩子们学会发现、欣赏、学习、融合其他民族文化的美好与优点。

文/陈茴茴

摘自《音乐周报》11月13日B01版