唐
唐诗歌
唐诗的足迹
唐诗的一次变奏
唐诗与世界隔空对话
唐诗千年后的一页新篇章
 

© Gaoqiang Xia
 

沈洋
　　作为2007年BBC卡迪夫世界歌唱家大赛的唯一金奖获得者，低男中音歌唱家沈洋自此蜚声国际，并在短短数年间完成一系列重要演出，包括在大都会歌剧院、格莱德伯恩歌剧节、巴伐利亚国家歌剧院、苏黎世歌剧院、华盛顿歌剧院、马林斯基剧院、维罗纳歌剧院以及中国国家大剧院等舞台的首次登台。他以无与伦比且全面的音乐驾驭能力，确立了自己在当今世界声乐界最杰出歌唱家之一的地位，在歌剧和音乐会舞台两方面都积累了大量的曲目，并与诸多顶尖指挥家保持着密切的合作关系。他与指挥曼弗雷德·霍内克、匹兹堡交响乐团和匹兹堡门德尔松合唱团合作的专辑《贝多芬：第九交响曲》获得2022年格莱美音乐奖“最佳管弦乐演奏”提名。
　　沈洋先后学习并毕业于上海音乐学院、纽约茱莉亚音乐学院、萨尔茨堡青年艺术家项目以及大都会歌剧院林德曼青年艺术家发展计划。他的歌剧事业起步于罗西尼、莫扎特及亨德尔的剧目。随着其职业生涯的发展与成熟，在逐渐向戏剧性剧目转型的过程中，沈洋于近几个乐季完成了数个重要的角色首演，包括曼弗雷德·霍内克执棒下与丹麦国家交响乐团合作的贝多芬《费德里奥》中的“唐·皮萨罗”、亚历山大·李布莱希指挥波兰国家广播交响乐团演出的《莎乐美》中的“施洗约翰”，以及和梵志登和香港管弦乐团合作的瓦格纳《尼伯龙根的指环》第四部《诸神的黄昏》中的“龚特”等，后者由拿索斯唱片录音发行。其中沈洋的演唱受到《歌剧》杂志评论为“富有个性……充满感情的抒情乐句加上完美的发音。”2021年夏天，沈洋重回英国格莱德伯恩歌剧节，在罗宾·提契亚提指挥下，首次出演瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》中的“库文纳尔”，同时携该角色首次登台BBC Proms夏季逍遥音乐节。
　　音乐会演出始终在沈洋的乐季规划中占据重要地位，他以不同的曲目登上过世界各地的重要舞台，比如与阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团和桑图-马蒂亚斯·鲁瓦里合作的斯特拉文斯基《俄狄浦斯王》，与柏林爱乐乐团和丹尼尔·哈丁合作的柏辽兹《罗密欧与茱丽叶》，与圣切契利亚音乐学院管弦乐团和安东尼奥·帕帕诺合作的罗西尼《圣母悼歌》，与悉尼交响乐团和大卫罗伯森以及与旧金山交响乐团和迈克尔·蒂尔森·托马斯分别合作的贝多芬《庄严弥撒曲》，与费城管弦乐团和雅尼克·涅杰-瑟贡、纽约爱乐乐团和艾伦·吉尔伯特以及奥斯陆爱乐乐团和克劳斯·麦凯拉分别合作的贝多芬《第九交响曲》，以及与荷兰爱乐乐团和马克·阿尔布莱希特、瑞典广播交响乐团和丹尼尔·哈丁分别合作的马勒《第八交响曲》等。
　　在本乐季，沈洋将与洛杉矶爱乐乐团合作，在音乐总监古斯塔沃·杜达梅尔的执棒下在音乐会版本的歌剧《费德里奥》中演唱“唐·皮萨罗”，以及通过在谭盾《敦煌·慈悲颂》中的演出分别完成与慕尼黑爱乐乐团和伦敦爱乐乐团的两场个人首演——自2018年参与《敦煌·慈悲颂》在德累斯顿音乐节的世界首演以来，沈洋已与墨尔本交响乐团和洛杉矶爱乐乐团分别合作完成该部作品的演出，并在谭盾的执棒下在中国多地进行巡演。
　　沈洋同时致力于发掘并推广中国的声乐珍宝，近期参与的由余隆执棒上海交响乐团演出的《大地之歌》专辑，由DG德意志留声机唱片在2021年夏天全球发行，该专辑将马勒的交响曲《大地之歌》与叶小纲以相同文本创作的《大地之歌》收录在一起。作为对艺术歌曲抱有热忱的演唱者和节目策划者，沈洋策划的“远方的贝多芬”演出，聚焦于贝多芬所改编的鲜为人知的苏格兰和爱尔兰民歌，在2020年上海交响乐团夏季音乐节上获得巨大反响；此后他又与天津茱莉亚音乐学院的朋友们合作，在国家大剧院上演了该套曲目。2021年5月，他再次与天津茱莉亚音乐学院合作，在国家大剧院音乐厅完成了尼科洛·安森取材于《诗经》的作品《乐子之无知》的世界首演，同时成功演出了陈其钢极富难度的作品《抒情诗II——水调歌头》。
　　作为爱丽丝·塔利声乐艺术奖获得者，他于2009年登台林肯中心，在与钢琴家弗拉德·依夫廷卡的合作中，完成自己的纽约首演；随后与丹尼尔·巴伦勃依姆合作，在卡耐基音乐厅演出勃拉姆斯《情歌圆舞曲》。2015年，沈洋与斯特拉迪瓦里四重奏合作，在上海交响乐团音乐厅演出特别委约改编版的舒伯特《冬之旅》，不久前他与伯鲁桑四重奏在伊斯坦布尔的伊什·萨纳特音乐厅再次演出了该作品。在Delos唱片近期发行的《迷失的世界》专辑中，沈洋与女高音苏珊娜·菲利普斯和钢琴家布莱恩·杰格合作演出了一系列舒伯特的歌曲作品。
 

王耀庆
　　演员，从事舞台剧、电视、电影表演。1974年出生于台北，辅仁大学大众传播学院影像传播系毕业。2006年开始与“非常林奕华”合作演出舞台剧作品。2006-2007年参演“四大名著”系列作品《水浒传》《西游记》，2008-2010年参演“城市三部曲”系列作品，与张艾嘉、郑元畅合作演出《华丽上班族之生活与生存》，与林依晨合作演出《男人与女人之战争与和平》，与李心洁、杨祐宁合作演出《命运建筑师之远大前程》，2011年与刘若英合作演出《红娘的异想世界之在西厢》,2017年与张艾嘉合作演出《聊斋》。影视代表作有：《失恋33天》（2011）、《浮沉》（2012）、《小爸爸》（2013）、《产科医生》（2014）、《我是杜拉拉》（2016）、《好先生》（2016）、《职场是个技术活》（2017）、《抢红》（2017）、《下一站是幸福》(2020)。
 

张奕明
　　现任职于星海音乐学院钢琴系，星海音乐学院中国钢琴研究中心专家。他极具钻研精神，是学术兼演奏型钢琴家。近年来，他发掘、研究和演奏的中国钢琴作品填补了多年以来的学术空白。
　　近年来张奕明录制的唱片包括《汪立三钢琴作品全集》《林间（民国钢琴作品专辑》《葛甘孺独奏键盘作品》《郭祖荣钢琴奏鸣曲全集》《抗战大后方钢琴作品全集》《风雅人文——中国钢琴音乐中的文人气质》分别由Naxos、中国唱片公司北京分公司、Grand Piano、太平洋影音公司发行。上海电视台以他为拍摄对象而制作的纪录片《空白祭——寻找汪立三》（导演周洪波）于2019年首映。
　　张奕明曾与中国知名音乐学家、中央音乐学院蒲方教授、梁茂春教授合作举办多场中国钢琴作品讲演音乐会，并多次受邀于中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、北京大学、中国人民大学、山西大剧院、福州大剧院等地演奏葛甘孺、马思聪、江文也、汪立三、李树化、王阿毛、曹光平、郭祖荣、夏里柯等作曲家的作品。2017-2018年张奕明在上海音乐厅音乐午茶系列音乐会演奏了贝多芬32首钢琴奏鸣曲。
　　张奕明于2017年出版了专著《民国钢琴志》，编订乐谱《民国钢琴散曲集》。至今为止他共有43篇论文与文章发表于《人民音乐》《黄钟》、国际现代作品杂志《International Journal of Contemporary Compositions》《爱乐》《钢琴艺术》等期刊。他翻译的外国音乐书籍有《长笛基础联系》《音乐风格演释指南》《歌唱的长笛》《贝多芬钢琴作品的正确演绎》《斯克里亚宾钢琴作品的解读（早期）》；他翻译的乐谱包括：《贝尔格钢琴奏鸣曲》《缤纷小提琴：海菲兹改编小品与华彩》《缤纷小提琴：海菲兹改编作品集》《缤纷小提琴：海菲兹改编格什温作品集》《贝多芬钢琴与小提琴奏鸣曲》全集、《德彪西钢琴作品全集》（第2、3、4、7、8册）、《舒曼钢琴作品全集》（第二册）。
　　张奕明是美国Temple University音乐系毕业的钢琴演奏博士，曾师从Harvey Wedeen、Lambert Orkis、Mikhail Yanovitsky、苏彬、姚世真、顾其华和程定一。