“二十一世纪黄金指挥时代的翘楚”丹尼尔·哈丁执棒
携手挪威“冰美人”青年小提琴家薇尔德·弗朗
以及柏林爱乐乐团中提琴首席阿米哈·格罗斯兹
浓情演绎浪漫不朽
 
 
YMCG
　　由广东省文化和旅游厅主办，广州交响乐团和星海音乐厅共同承办，知名指挥家余隆先生担任艺术委员会主席，知名大提琴家马友友担任艺术总监，已连续举办六届的广东国际青年音乐周（简称“YMCG”），在2023年迎来了新的发展机遇，升格成为粤港澳大湾区（广东）国际青年音乐周（简称仍为“YMCG”）。YMCG是原广东国际青年音乐周的英文标识和简称，由青年（Youth）、音乐（Music）、文化（Culture）、广东（Guangdong）这四个核心关键词的英文首字母组成。现在，G则是大湾区（the Greater Bay Area，简称GBA）的第一个字母。从广东到粤港澳大湾区概念提升的背后，是不忘本来、吸收外来、面向未来，建设中华民族现代文明，深化拓展对外传播，让中国故事、湾区声音传遍四面八方的初心。
　　从2024年起，YMCG将由大湾区内五大国际知名音乐机构：来自广东的广州交响乐团、星海音乐厅、深圳交响乐团，来自香港特别行政区的香港管弦乐团和来自澳门特别行政区的澳门乐团共同承办。新的YMCG仍由知名指挥家、YMCG项目发起人余隆先生担任艺委会主席，知名指挥家丹尼尔·哈丁则将担任2024-2028五届YMCG的音乐总监。
　　YMCG项目在2017年首次举办时，中国权威专业媒体《音乐周报》曾以“翻开中国交响乐崭新的一页”为题做了深度报道。多年来，YMCG项目还获得国际业界广泛关注，包括美国Strings、Violin Channel，英国The Strad、Gramophone, BBC Music Magazine，澳洲Limelight等专业媒体都曾派代表在广州驻场作专题报道。2023年7月，YMCG项目获得“中国音乐艺术推动力量”奖。
　　经过全球遴选，合共八十多名青年音乐家获选参加2024粤港澳大湾区（广东）国际青年音乐周乐团。当中五十多人分别来自国内外知名院校，国内包括：中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、天津茱莉亚学院，以及大湾区内三所最重要的音乐学院：香港演艺学院、广州星海音乐学院、香港中文大学（深圳）音乐学院等；国外包括：新加坡杨秀桃音乐学院，美国的新英格兰音乐学院、茱莉亚学院，英国的圣三一拉邦音乐舞蹈学院，德国的威玛李斯特音乐学院音乐学院，奥地利的维也纳国立音乐与表演艺术大学，韩国的庆熙大学等。另有二十多位来自中国十六个职业乐团的年轻音乐家。

©Julian Hargreaves

指挥：丹尼尔·哈丁
　　丹尼尔•哈丁现任瑞典广播交响乐团音乐和艺术总监。他曾于2016至2019年间担任巴黎管弦乐团音乐总监；在2007至2017年间，丹尼尔兼任伦敦交响乐团首席客座指挥。他指挥马勒室内乐团20余年，荣获该乐团的终身“桂冠指挥”头衔。2020年，他受邀执棒瑞士罗曼德管弦乐团，担任2021/22和2022/23乐季的驻团指挥。2024年，他将担任粤港澳大湾区（广东）国际青年音乐周（YMCG）音乐总监，任期五年。
　　丹尼尔•哈丁经常执棒世界顶级交响乐团，其中包括维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、荷兰皇家音乐厅管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、德累斯顿国家管弦乐团、伦敦交响乐团以及斯卡拉爱乐乐团。2005年，他指挥的新版《依多美尼欧》拉开了米兰斯卡拉歌剧院的演出季帷幕。后来，他陆续指挥了《莎乐美》《囚徒》《乡村骑士》《丑角》《法斯塔夫》以及《费加罗的婚礼》等歌剧，并因在《丑角》中的精湛指挥而荣获意大利音乐评论家奖“佛朗哥·阿比亚蒂”奖。丹尼尔•哈丁曾执棒维也纳爱乐乐团，在萨尔茨堡音乐节中献演歌剧《阿里阿德涅在纳克索斯岛》《唐•乔万尼》以及《费加罗的婚礼》；在伦敦科文特花园皇家歌剧院指挥《螺丝在拧紧》和《伍采克》；在慕尼黑的巴伐利亚国家歌剧院指挥《后宫诱逃》；在柏林国家歌剧院指挥《漂泊的荷兰人》；在维也纳艺术节上指挥《魔笛》；在维也纳国家歌剧院指挥《佩利亚斯与梅丽桑德》；以及在维也纳河畔剧院指挥《伍采克》。丹尼尔•哈丁与法国普罗旺斯的艾克斯国际音乐节有着紧密的合作，并曾在该音乐节上指挥《女人心》《唐•乔万尼》《螺丝在拧紧》《茶花女》《尤金·奥涅金》以及《费加罗的婚礼》。
　　丹尼尔•哈丁曾执棒维也纳爱乐乐团和巴伐利亚广播交响乐团，为德意志留声机公司分别录制了马勒《第十交响曲》和《奥尔夫：布兰诗歌》，均广受赞誉。他也曾指挥马勒室内乐团和不来梅德意志室内爱乐交响乐团，为维珍/百代唱片分别录制了马勒《第四交响曲》和勃拉姆斯《第三交响曲》和《第四交响曲》；与伦敦交响乐团合作录制《比利·巴德》，并荣获格莱美最佳歌剧录音奖；指挥马勒室内乐团录制的《唐·乔万尼》和《螺丝在拧紧》荣获2002年“年度震撼大奖”、“查理·柯罗斯学院奖”以及“英国留声机奖”；执棒挪威室内乐团并携手挪威女高音苏威·克林格布（Solveig Kringelborn），共同合作录制波兰作曲家维托尔德·卢托斯瓦夫斯基的作品；与英国男高音伊恩·博斯特里奇（Ian Bostridge）和布列顿小交响乐团合作录制本杰明·布列敦（Britten）的作品，也因此荣获1998年“年度震撼大奖”。丹尼尔·哈丁为BR Klassik巴伐利亚广播交响乐团录制的舒曼《歌德浮士德的情景》以及马勒《第六交响曲》同样备受好评。他与弗兰克·彼得·齐默尔曼（Frank Peter Zimmerman）携手录制的马勒《第一交响曲》和贝多芬《小提琴协奏曲》在柏林爱乐唱片公司有售。他经常与法国唱片品牌阿莫尼亚蒙迪（Harmonia Mundi）合作，最近与瑞典广播交响乐团录制有包括马蒂亚斯·戈恩（Matthias Goerne）的《瓦格纳选集》、马勒《第五交响曲》和《第九交响曲》、勃拉姆斯《德意志安魂曲》以及近期发行的布列敦作品唱片。
　　在2022/23乐季，丹尼尔·哈丁将执掌荷兰皇家音乐厅管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团以及瑞典广播交响乐团并开展大型巡演。此外，他将在柏林和巴登-巴登市带领柏林爱乐乐团进行演出。他将首次携克里夫兰管弦乐团和捷克爱乐乐团进行演出，并再次执棒法国广播爱乐乐团、斯卡拉爱乐乐团以及德累斯顿国家管弦乐团，并在维也纳国家歌剧院献演《乡村骑士》和《丑角》。
　　2002年，丹尼尔·哈丁荣获法国政府授予的文学与艺术骑士勋章，并于2017年获提名法国文学与艺术军官勋章。2012年，他当选为瑞典皇家音乐学院院士。2021年，丹尼尔入选英国女王新年授勋名单，获大英帝国司令勋章。此外，他还持有商业飞行员执照。
 

©Marco Borggreve
 

小提琴：薇尔德·弗朗
　　2012年，经评委一致认可，薇尔德·弗朗荣获瑞士信贷青年艺术家奖，并藉此机会首次登上琉森音乐节，与伯纳德·海廷克执棒的维也纳爱乐乐团同台演出。
　　深厚的音乐才情和出色的抒情表达令薇尔德跻身成为同时代独具个性的卓越小提琴家之一。她一直与世界顶级的交响乐团保持合作，包括柏林爱乐乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、伦敦交响乐团、欧洲室内乐团、洛杉矶爱乐乐团、布达佩斯音乐节管弦乐团以及奥斯陆爱乐乐团。
　　薇尔德本乐季的演出亮点包括：回归巴伐利亚广播交响乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团和柏林爱乐乐团，以及与圣切契利亚音乐学院管弦乐团首次同台合作。她还将进行国际巡演，与弗拉基米尔·尤洛夫斯基执棒的巴伐利亚国立管弦乐团，菲利普·赫尔维格执棒的巴塞尔室内乐团，以及B'rock室内乐团合作演出。此外，她还担任法国广播电台的驻台艺术家，携手法国国家管弦乐团和法国广播爱乐乐团亮相巴黎。
　　薇尔德曾与众多指挥家合作，其中包括西蒙·拉特尔爵士、伯纳德·海廷克、赫尔伯特·布隆斯泰特、埃萨-佩卡·萨洛宁、马里斯·扬颂斯、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、伊万·费舍尔、马克西姆·埃梅里亚尼切夫、雅各布·赫鲁沙、弗拉基米尔·尤洛夫斯基、曼弗雷德·霍内克、提奥多·库伦奇斯、丹尼尔·哈丁、安东尼奥·帕帕诺、拉哈夫·沙尼、帕沃·耶尔维、尤里·捷米尔卡诺夫等。
　　薇尔德对室内乐充满热忱，是一位杰出的室内乐演奏家，薇尔德经常出现于琉森音乐节、伦敦BBC逍遥音乐节、韦尔比耶音乐节、洛肯豪斯音乐节、乔治·埃内斯库国际音乐节、萨尔兹堡音乐节以及布拉格之春音乐节。作为一名小提琴独奏家，她经常在卡内基音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、维也纳金色大厅、柏林爱乐音乐厅、威格莫尔音乐厅、苏黎世音乐厅以及布鲁塞尔波扎尔音乐厅等知名艺术殿堂演出，并在北美地区参与温哥华独奏系列、波士顿名人系列和旧金山音乐会等演出。
　　薇尔德还是华纳古典的独家艺术家，其唱片荣获多个奖项，包括爱迪生古典音乐奖、法国“金音叉”奖、德国唱片大奖、法国唱片大奖以及两项留声机奖。
　　薇尔德出生于挪威，十二岁时便受到指挥大师马里斯·扬颂斯邀请，首次亮相于奥斯陆爱乐乐团。她曾在奥斯陆的巴勒特音乐学院学习，于汉堡国立音乐与戏剧学院师从科里亚·布拉赫教授，在德国克伦贝格学院师从安娜·楚玛申科教授。
　　薇尔德的演奏用琴由瓜奈里·杰苏于1734年制作，由一位欧洲收藏家借予薇尔德使用。
 

中提琴：阿米哈·格罗斯兹
　　阿米哈·格罗斯兹有着不同寻常的履历。职业生涯之初，他是耶路撒冷弦乐四重奏创团成员，随后担任柏林爱乐乐团中提琴首席至今。同时，他也是知名的独奏家。
　　阿米哈·格罗斯兹最初学的是小提琴，11岁时改学中提琴。他在耶路撒冷跟随大卫·陈（David Chen）学习，在法兰克福和柏林师从塔贝亚·齐默尔曼，随后在特拉维夫师从哈伊姆·陶布，后者塑造了阿米哈·格罗斯兹的音乐风格。阿米哈·格罗斯兹从小获得多项奖金和奖项，是耶路撒冷音乐中心“青年音乐家乐团”成员，该项目专为杰出的青年音乐人才而设。
　　阿米哈·格罗斯兹曾作为独奏家，在众多享誉国际的指挥家麾下演出，其中包括祖宾·梅塔、图冈·索基耶夫、克劳斯·梅凯莱、阿瑞尔·祖克曼、丹尼尔·巴伦博伊姆、西蒙·拉特尔爵士、亚历山大·维杰尔尼科夫以及莱昂内·布汉杰。他曾与芬兰广播交响乐团、华沙爱乐乐团、丹麦国家交响乐团、瑞典广播交响乐团以及苏黎士室内乐团等享誉全球的管弦乐团一起进行高质量的演出。
　　在室内音乐方面，阿米哈·格罗斯兹合作过的知名艺术家包括叶菲姆·布朗夫曼、內田光子、丹尼尔·霍普和他的朋友们（Daniel Hope & Friends）、埃里克·勒萨奇、珍妮·杨森和她的朋友们（Janine Jansen & Friends）、朱利安·斯特克尔、樫本大进以及大卫·戈林加斯。阿米哈·格罗斯兹经常在阿姆斯特丹音乐厅、苏黎世音乐厅、伦敦威格莫尔音乐厅以及卢森堡爱乐音乐厅等全球最负盛名的音乐厅呈现高水准的演奏，也经常在德国石荷州音乐节、依云音乐节、韦尔比耶音乐节、代尔夫特室内音乐节、BBC逍遥音乐节以及乌得勒支国际室内音乐节等顶级音乐节上献演。
　　2022/23乐季，阿米哈·格罗斯兹最为精彩的表现包括与李斯特室内乐团合作的音乐会，与指挥家奥马尔·梅尔·韦伯执棒意大利巴勒摩马西莫剧院乐团的演出，指挥家比特丽斯·费尔南德执棒大加那利岛爱乐乐团的演出，指挥家因格·麦茨马赫执棒曼海姆音乐学院乐团的演出。2023年冬天，阿米哈将于日本巡演，计划将与日本NHK交响乐团以及指挥家图冈·索基耶夫合作，在与日本爱知室内管弦乐团合作中担任领奏，并进行独奏演出。
　　在西蒙·拉特爵士的指挥下，阿米哈将与柏林爱乐乐团献演马尔蒂努的中提琴协奏曲。在2023年夏天的韦尔比耶音乐节上，阿米哈将与珍妮·杨森联袂献演，并参加音乐节的室内音乐会。
　　阿米哈将参与一系列重磅室内音乐项目。他将回到德国汉堡的易北爱乐音乐厅、苏黎世音乐厅、柏林爱乐室内音乐厅以及阿姆斯特丹音乐厅进行演出。他将与埃曼努尔·帕胡德和安娜琳·蕾娜兹、莫迪利亚尼四重奏和娜塔莉亚·米尔斯坦以及柏林制造（Made in Berlin）开展合作或巡演。
　　阿尔法古典唱片公司（Alpha Classic）即将发行阿米哈·格罗斯兹的新专辑巴托克《中提琴协奏曲》，由亚历山大·布洛克执棒的法国里尔国家交响乐团演奏，发行日期将择日公布。
　　2021/22乐季，阿米哈·格罗斯兹获邀担任乌得勒支国际室内音乐节艺术总监。
　　阿米哈·格罗斯兹使用一把1570年加斯帕洛·达萨罗（Gaspar-da-Salò）制造的中提琴，该琴由私人收藏家借予阿米哈·格罗斯兹终身使用。
 
演出曲目
梁皓一 《天穹之志：大湾华章》（广州交响乐团委约）
莫扎特《降E大调小提琴和中提琴交响协奏曲，K.364》（小提琴：薇尔德·弗朗/中提琴：阿米哈·格罗斯兹）
德沃夏克《e小调第九交响曲“自新大陆”，Op.95》
（曲目以演出当日为准）