古典音乐盛会韦尔比耶音乐节的驻场乐团之一
感受古典乐界“达沃斯”韦尔比耶音乐节风采

©Ulrike Myrzik

韦尔比耶音乐节管弦乐团
　　韦尔比耶音乐节管弦乐团一直被视为世界顶级的乐团之一，成员目前在世界范围内各个杰出乐团中就职。其中享誉世界的乐团包括维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、以色列爱乐乐团、大都会歌剧管弦乐团、皇家大会堂管弦乐团、苏黎世市政厅管弦乐团，以及伦敦交响乐团。
　　韦尔比耶音乐节管弦乐团目前是韦尔比耶音乐节的常驻乐团，每年夏天乐团在音乐节演出的六场音乐会皆由音乐总监加伯尔·塔卡克斯·纳吉，及其他杰出的指挥家如安东尼奥·帕帕诺、迈克尔·蒂尔松·托马斯、丹尼尔·哈丁执棒。
　　乐团经常合作的独奏家们有安德烈斯·席夫、莱昂尼达斯·卡瓦科斯、约书亚·贝尔、平克斯·祖克曼、玛莎·阿格里奇、王羽佳、丹尼尔·特里福诺夫和戈蒂埃·卡普松。
　　作为韦尔比耶音乐节的使者，乐团在声誉卓越的世界巡演中，在世界各地著名音乐厅及音乐节为观众们带来了振奋的力量。
　　乐团的第一张唱片在2006年由小提琴家兼指挥家马克西姆·文格罗夫的带领下录制，随后他们在北美和欧洲进行了22场巡演。从那时起，乐团开始定期在世界各地巡演，并从2008年起，每年秋天在巴伐利亚州的艾尔莫宫驻场一周。
 

©AlinePaley

指挥：加伯尔·塔卡克斯·纳吉
　　加伯尔·塔卡克斯·纳吉出生于布达佩斯，被认为是当今匈牙利音乐最正统的倡导者之一，1982年获得李斯特奖，2017年获得了久负盛名的贝拉·巴托克-迪塔·帕斯托里奖。2021年3月，他获得了匈牙利政府颁发给长期服务于匈牙利民族文化的艺术家的“杰出艺术家”功勋奖；2021年12月，获得了为艺术家、运动员和科学生活、文化和教育的代表保留的杰出奖，以表彰卓越的表现和堪称模范的素质体现和价值观。
　　1975年至1992年，他是知名的塔卡克斯四重奏的创始成员和领导者。1996年，他成立了塔卡克斯钢琴三重奏，并在1998年成立了微观世界四重奏，因其2008年录制的巴托克四重奏获得了《拨弦》杂志的优秀奖。
　　自2002年起，加伯尔·塔卡克斯·纳吉专攻指挥领域，并在2007年成为韦尔比耶音乐节室内乐团的音乐总监。自2011年9月起，他担任英国领先的室内乐团之一曼彻斯特卡梅拉塔乐团的音乐总监，并自2012年9月起担任布达佩斯节日管弦乐团的首席客座指挥。他在日内瓦高等音乐学院担任弦乐四重奏教授直至2021年8月，并于2012年6月起被授予伦敦皇家音乐学院的荣誉会员。
　　2023年5月26日，德国留声机将发行由加伯尔·塔卡克斯·纳吉指挥韦尔比耶音乐节室内乐团演绎的九部贝多芬交响曲全集唱片（2009-2022年的现场录音）。

©Liudmila Malofeeva

钢琴：亚历山大·马洛费耶夫
　　意大利《晚邮报》将马洛费耶夫称为年轻的“俄罗斯天才”。2014年，年仅13岁的他赢得柴可夫斯基国际青少年音乐比赛，从此在国际乐坛崭露头角。爱满地古典音乐频道曾如此评价道：“他不仅展示出精确的技巧，还有令人难以置信的成熟，这超出了我们对他作为“一名青少年”的预期。其演奏的音色如水晶般清澈且有着完美的平衡，这表明他具有超凡的能力。”马洛费耶夫一跃成为其同辈中最杰出的钢琴家之一。
　　马洛费耶夫近期曾随里卡尔多·夏伊执棒的瑞士琉森音乐节管弦乐团赴亚洲巡演，还曾与米哈伊尔·普雷特涅夫执棒的意大利卡利亚里抒情歌剧院管弦乐团同台演出；此外，他还在英国与基里尔·卡拉比茨执棒的英国伯恩茅斯交响乐团合作音乐会，还曾赴意大利与法比奥·路易西执棒的意大利国家广播交响乐团共同演出。在2022/2023乐季，马洛费耶夫首登四大夏季音乐节的舞台，即：瑞士韦尔比耶音乐节、美国拉维尼亚音乐节、由瓦西里·彼得连科执棒的美国阿斯本音乐节，以及由迈克尔·蒂尔森·托马斯执棒的美国坦格尔伍德音乐节。本乐季，他还将在荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅、美国旧金山戴维斯交响音乐厅、卢森堡音乐厅、德国慕尼黑伊萨爱乐音乐厅等众多场馆举行演出。
　　在谈及这位钢琴家时，大师里卡尔多·夏伊曾说：“我第一次听马洛费耶夫弹琴是在三年前，当时他和瓦莱里·捷杰耶夫在意大利斯卡拉歌剧院演出。那年他才14岁，可展露的才华令我震惊——不仅是“小神童”的那一面。他那时那么小，却已经能深刻理解音乐且技巧高超，其音乐性表达和记忆能力也很出众，因此能极佳的诠释拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》，而这部作品难倒过世界上许多钢琴家。”（引文摘自2019年10月意大利《晚邮报》）。
　　马洛费耶夫2001年10月出生于莫斯科，他曾就读于莫斯科两大传奇学府——格涅辛特殊音乐学校和国立柴可夫斯基音乐学院。
　　马洛费耶夫曾与世界上最知名的交响乐团合作，如：美国费城交响乐团、意大利圣切契利亚管弦乐团、瑞士琉森音乐节管弦乐团、意大利斯卡拉爱乐乐团、意大利国家广播交响乐团、英国伯恩茅斯交响乐团、德国法兰克福广播交响乐团、韩国交响乐团、俄罗斯马林斯基剧院交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、“莫斯科炫技”国家室内乐团、波罗的海爱乐乐团、俄罗斯国家爱乐乐团、法国里尔国家交响乐团、瑞士韦尔比耶音乐节室内乐团。
　　马洛费耶夫曾登台荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅，为该场馆第30季“钢琴大师”系列音乐会揭幕。此外，他还在意大利米兰斯卡拉歌剧院、德国威斯巴登休闲宫、德国慕尼黑王宫赫拉克勒斯厅、法国巴黎爱乐厅、法国香榭丽舍剧院、德国法兰克福老歌剧院、意大利罗马音乐公园礼堂、澳大利亚昆士兰表演艺术中心、韩国首尔乐天音乐厅、日本东京文化会馆、上海东方艺术中心、北京国家大剧院、阿曼马斯喀特皇家歌剧院、俄罗斯莫斯科大剧院、俄罗斯马林斯基剧院、莫斯科音乐学院大音乐厅等场馆演出。
　　马洛费耶夫定期与当今最杰出的指挥家合作，其中包括：里卡尔多·夏伊、米哈伊尔·普雷特涅夫、郑明勋、雅尼克·涅杰-瑟贡、乔安·法莱塔、苏珊娜·梅尔基、艾伦·阿尔蒂诺格吕、利昂内尔·布兰吉耶、奥朗德拉·德·拉·帕拉、马切罗·列宁格、瓦莱里·捷杰耶夫、尤拉伊·瓦尔屈、山田和树、加伯尔·塔卡克斯-纳吉、克里斯蒂安·雅尔维、基里尔·卡拉比茨、弗拉基米尔·斯皮瓦科夫、费多谢耶夫、瓦西里·别特连科等。
　　马洛费耶夫曾受邀参加世界著名音乐节和音乐会系列活动，如：法国拉罗克当泰龙国际钢琴艺术节、法国南特“狂热之日”音乐节、德国莱茵高音乐节、意大利梅拉诺音乐节、丹尼斯·马祖耶夫筹办的“Crescendo”音乐节、捷杰耶夫筹办的芬兰米凯利音乐节、俄罗斯圣彼得堡马林斯基国际钢琴节、荷兰阿姆斯特丹“钢琴大师”音乐会系列、俄罗斯“贝加尔湖之星”国际音乐节、尤里·特米尔卡诺夫执棒的俄罗斯圣彼得堡“艺术广场”冬季音乐节、意大利巴勒莫古典音乐节、瑞士“魔湖”音乐节、意大利布雷西亚国际钢琴节、意大利贝加莫国际钢琴节、美国波士顿“名师系列”音乐会、俄罗斯“白夜之星”音乐节。
　　除了在柴可夫斯基国际青少年音乐比赛中夺魁外，马洛费耶夫还多次赢得国际大赛并屡屡获颁音乐节奖项，如：首届国际大钢琴青少年比赛大奖、2017年度青年音乐人才奖，以及“2017年最佳青年音乐家”称号。也是在2017年，马洛费耶夫当选首位“雅马哈青年艺术家”。
 

小提琴：马克·布赫科夫
　　马克·布赫科夫的艺术创作以表达为动力。小提琴的音色与人类的歌声相近，这是他的主要灵感来源，他希望尽可能地将情感和形象带给听众。
　　马克·布赫科夫是一位拥有俄罗斯和乌克兰血统的比利时小提琴家，他是一位成熟的艺术家，其演奏技巧无可挑剔，被证明是新一代最独特、最多才多艺的音乐家之一。
　　他曾多次与知名乐团与指挥合作演出，其中包括马里斯·扬松斯与皇家音乐厅管弦乐团、菲利普·乔丹与慕尼黑爱乐乐团、克里斯托夫·艾森巴赫与法兰克福广播交响乐团、洛伦佐·维奥蒂与斯卡拉爱乐乐团、瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团、加伯尔·塔卡克斯-纳吉与韦尔比耶节日管弦乐团、尼古拉·塞普斯-兹耐德与布鲁塞尔爱乐乐团。此外，他曾合作过的乐团还包括：汉堡北德广播交响乐团、苏黎世市政厅管弦乐团、比利时国家管弦乐团、都灵 RAI国家交响乐团、斯塔万格交响乐团、列日皇家爱乐乐团、莫斯科爱乐乐团等，并与斯坦尼斯拉夫·科恰诺夫斯基、迈克尔·桑德林、安德烈·博雷科、路德维克·莫洛特、德米特里·利斯、克里斯蒂安·阿明、莱昂内尔·布林基耶、马克西姆·文格洛夫、詹姆斯·贾德等指挥家合作。
　　布赫科夫曾在许多世界知名音乐厅进行演出，如威格莫尔音乐厅、卡内基音乐厅、阿姆斯特丹音乐厅、斯卡拉歌剧院、汉堡易北爱乐音乐厅、德累斯顿圣母教堂、圣彼得堡音乐厅、苏黎世音乐厅、慕尼黑普林斯顿剧院、巴黎城市剧院、法国广播电台音乐厅和柏林音乐厅。他是瑞士韦尔比耶音乐节、格鲁吉亚齐南达利音乐节、以色列耶路撒冷国际室内乐音乐节、里加尤尔马拉音乐节和霍亨内姆斯舒伯特音乐节的常客。作为一名优秀的室内乐演奏家，他的音乐伙伴包括叶夫根尼·基辛、米沙·麦斯基、拉哈夫·沙尼、克劳斯·麦凯莱和贝赫佐德·阿布杜拉希莫夫。
　　最近的重要演出包括在洛伦佐·维奥蒂、瑞恩·班克罗夫特和汉努·林图的指挥下，作为荷兰爱乐乐团驻团艺术家在音乐厅举行的音乐会；在克里斯托夫·艾森巴赫的指挥下，与大提琴家米沙·麦斯基合作演出勃拉姆斯的大提琴与小提琴双协奏曲；在米歇尔·马里奥蒂的指挥下，与瑞士意大利语区管弦乐团合作演出；在洛多维奇· 莫洛的指挥下，与巴塞罗那交响乐团合作演出；在 2023年韦尔比耶音乐节上，与钢琴家藤田真央合作演奏贝多芬小提琴奏鸣曲全集。
　　接下来，他还将与荷兰爱乐乐团继续在音乐厅进行艺术家驻场演出，并首次与布达佩斯节日交响乐团合作，重返巴塞罗那交响乐团，与韦尔比耶室内乐团一起进行亚洲巡演。
　　马克为Harmonia Mundi录制的专辑包括尤金·伊萨依的两部首演作品和他自己创作的两部作品。这张专辑获得了“Diapason d'Or”奖和“Diapason Découverte”奖，并入围了2018年ICMA奖，在《留声机》杂志的评论中广受好评。英国杂志将他评为“值得关注的人物”。
　　作为蒙特利尔和柴可夫斯基音乐大赛的主要奖项获奖者以及多特蒙德音乐文化基金会的资助人，马克·布赫科夫出生于一个小提琴世家。五岁时，他从祖父那里接受了第一堂小提琴课，随后又师从克莱尔·伯纳德和鲍里斯·加里茨基。随后，他作为克隆伯格学院研究生课程的青年独奏家，师从米哈埃拉·马丁。多年来，他一直师从爱德华·沃尔夫森。
　　布赫科夫目前在列日皇家音乐学院担任教授。2017年至2019年，他在德国克隆伯格学院任教。
 

©Lusine Pepanyan

大提琴：安娜斯塔西娅·科贝金娜
　　安娜斯塔西娅·科贝金娜被《费加罗报》誉为“无与伦比的音乐家”，她以令人惊叹的音乐性和技巧、非凡的才华以及极富感染力的个性而闻名。
　　作为独奏家，安娜斯塔西娅曾与柏林音乐厅管弦乐团、不来梅爱乐室内乐团、维也纳交响乐团、BBC爱乐乐团、波罗的海室内乐团、莫斯科柴可夫斯基交响乐团、维也纳室内乐团、汉堡交响乐团、瑞士意大利语区管弦乐团、利物浦皇家爱乐乐团、巴塞罗那交响乐团、法国国家管弦乐团等世界知名乐团合作演出；并曾在在克日什托夫·潘德列茨基、海因里希·席夫、奥马尔·梅尔·韦尔伯、弗拉基米尔·斯皮瓦科夫、查尔斯·迪图瓦、让·克里斯托夫·斯皮诺西、张弦和德米特里·基塔延科等知名指挥家执棒之下进行演出。
　　2023/24 乐季的亮点包括与帕沃·雅尔维指挥和苏黎世音乐厅管弦乐团、雅库布·赫鲁萨指挥和捷克爱乐乐团、图卢兹城堡国家管弦乐团、格施塔德音乐节管弦乐团、比利时国家管弦乐团的合作合作演出，以及在格施塔德梅纽因音乐节、莱茵高音乐节和德沃夏克布拉格国际音乐节的演出。
　　安娜斯塔西娅是柴可夫斯基国际音乐大赛（2019年，圣彼得堡）和埃内斯库国际音乐大赛（2016 年，布加勒斯特）等国际比赛的获奖者。
　　她曾于2018-2021年被英国广播公司（BBC）评选为“新生代艺术家”，并于2022年成为博雷蒂·布托尼信托艺术家并获奖。
　　安娜斯塔西娅曾在各大音乐厅和音乐节演出，其中包括阿姆斯特丹音乐厅、林肯中心、柏林音乐厅、苏黎世音乐厅、兰斯音乐节、普罗旺斯地区艾克斯复活节音乐节、威格莫尔音乐厅、梅克伦堡·前波莫瑞音乐节、格施塔德梅纽因音乐节、石荷州音乐节和莱茵高音乐节。
　　安娜斯塔西娅是索尼古典音乐独家签约艺术家，她的首张专辑将于2024年初发行。
　　安娜斯塔西娅出生于俄罗斯，四岁开始学习大提琴，曾在德国师从弗朗茨·赫尔默森和延斯-彼得·曼茨教授，后在巴黎师从杰罗姆·佩尔努。目前，她正在法兰克福跟随克里斯汀-冯-德-戈尔茨学习巴洛克大提琴。
　　科贝金娜演奏的大提琴是由Stradivari Habisreutinger基金会慷慨借出的1698年制Antonio Stradivarius大提琴。 

演出曲目
尤金·伊萨依：e小调小提琴协奏曲（小提琴：马克·布赫科夫）
夏尔-卡米尔·圣桑：g小调第二号钢琴协奏曲，Op.22（钢琴：亚历山大·马洛费耶夫）
彼得·柴可夫斯基：洛可可主题变奏曲，Op.33（大提琴：安娜斯塔西娅·科贝金娜）
路德维希·凡·贝多芬：A大调第七号交响曲，Op.92          
（曲目以演出当日为准）