*凡购买VIP门票顾客，可于演出当天凭纸质门票或电子门票，在深圳音乐厅二楼艺术空间“艺起交响吧”参与红酒试饮活动。
 

深圳交响乐团
　　深圳交响乐团（深交）成立于1982年，沐浴改革开放的春风，一路走来。“追求一流，服务大众，演出、创作双轮驱动”是深圳交响乐团艺术建设的坚定理念。经过40多年的艰苦创业和不懈追求，成为国内外业界的一支劲旅，被公认为是中国最优秀职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监是知名指挥家林大叶。自1987年起，深交每年进行巡回演出，足迹遍布中国大江南北及港澳台地区，出访美、欧、亚、非四大洲，在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非等国家成功演出，成为深圳一张闪亮的“文化名片”。深交非常重视民族交响乐的创作和推广，用交响乐讲述中国故事，委约创作的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌·客家新韵》以及联合委约作品《灯塔》《千里江山》等受到了业界专家、听众和媒体多方好评。深交将不断攀登交响乐艺术高峰，弘扬华夏文明，传播时代先进文化，为深圳以及大湾区文化建设做出应有贡献。

 

 

指挥：林大叶
　　深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥，无锡交响乐团艺术总监兼首席指挥，上海音乐学院作曲指挥系教授，香港中文大学深圳音乐学院客座教授，中国音乐学院指挥系客座教授，以及上海市级创新团队“一流乐队人才培养与实践”骨干成员。他是中国音乐家协会理事及上海青年联合会委员，并荣获2020年和2022年贺绿汀艺术成果奖、2020年国家艺术基金青年表演艺术家、2012年第六届乔治·索尔第国际指挥大赛冠军等殊荣。在2023年，他被授予深圳十大杰出青年的称号。
　　林大叶出生于1980年，师从中央音乐学院指挥教育家徐新教授、上海音乐学院张国勇教授，以及德国柏林汉斯艾斯勒音乐学院克里斯蒂安·爱华德教授，获德国最高演奏家文凭。2009年起，他担任杭州爱乐乐团驻团指挥。2010年至2015年，任广州交响乐团常任指挥，期间多次参与国内外巡演。2012年，林大叶在德国法兰克福举行的第六届乔治·索尔第爵士国际指挥大赛中脱颖而出，成为首位获此殊荣的中国人，同年他还荣获了广东省音乐家协会颁发的“广东省优秀音乐家突出贡献奖”。
　　2015年9月，林大叶返回上海音乐学院指挥系任教，现任作曲指挥系教授。
　　2016年5月，他正式担任深圳交响乐团音乐总监兼首席指挥。此后，每年均率深圳交响乐团开展国内外交流演出，访问过德国、美国、意大利、罗马尼亚、斯洛文尼亚、加拿大、捷克、斯洛伐克、奥地利、匈牙利等国家和地区，参加斯洛文尼亚卢布尔雅纳音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节、意大利艾米莉亚罗马涅音乐节、梅拉诺音乐节、多尼采蒂音乐节、卡斯泰洛城国际音乐节、中国上海之春国际音乐节等重要国际音乐节。林大叶还频繁受邀指挥国内外知名乐团，广受好评。2024年3月，他率领深圳交响乐团赴英国巡演，获得了乐评家和观众的一致好评。

琵琶：赵聪
　　中央民族乐团团长，首席琵琶演奏家，国家一级演员，国家艺术基金资助青年作曲家，在国际古典乐坛享有盛誉。她以弘扬中国民族音乐为己任，多年来致力于琵琶艺术的世界推广，继承传统，勇于创新，创造了一个又一个的第一和唯一，成为华人音乐家的杰出代表。同时她也是党的二十大代表，全国政协委员，全国青联第十三届常委、文化艺术界别主任，中央和国家机关青联第一届委员会副主席，中国音乐家协会第九届理事会理事，琵琶学会副会长，中国音乐学院客座教授、博士生导师，北京大学艺术总团顾问，美国斯坦福大学首位艺术访问学者，英国剑桥大学艺术访问学者，美国“国际世界音乐演奏大师”认证获得者，国家艺术基金、CCTV民乐大赛、国际中国乐器大赛等多项比赛评委，首届国家艺术基金重点资助作曲家，美国哈佛大学中国日特聘艺术家，上海复旦大学特聘教授，国务院特殊津贴专家，中宣部“文化名家”暨“四个一批”人才、优秀学科带头人。2000年毕业于中央音乐学院，2015年毕业于北京大学高级专门人才研修班学习艺术管理。
　　赵聪先后出访过欧洲、美洲、亚洲、澳洲等五十几个国家及地区，40余位外国元首聆听过她的琴声。曾多次获得全国青年专业琵琶大赛一等奖，获文化部“海外推广个人贡献奖”、美国圣荷西国际乐器大赛金奖。先后出版个人专辑《卡门》《聆听中国》《经典永恒》《琵琶新语》，个人创作琵琶协奏曲《丝路飞天》、琵琶协奏曲《福吉天长》、琵琶组曲《乐鸣东方》。《聆听中国》成为Universal国际环球唱片公司历史上首张发行的中国民族器乐独奏专辑，先后被中国国家图书馆及美国国家图书馆收藏。赵聪个人设计的“背负式琵琶”获得国家专利；原创的琵琶独奏曲《丝路飞天》获得首届国家艺术基金评审优秀资助项目，外媒评论道“《丝路飞天》是具有国际音乐语汇，充满力量的中国作品”；《福吉天长》入选中国文化和旅游部“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”；2022年创作元宇宙概念音乐《三星堆·神鸟》，也曾创作乐歌《红旗升》、乐歌《鲲鹏志》、琵琶作品《冬之韵》等；代表作《新编十面埋伏》、《赤焰之缨》等。
　　她在2016年中国G20峰会《最忆是杭州》音乐会、2017年“一带一路”国际峰会等重要国事活动上，作为中国音乐的代表，向各国元首展示中国音乐的魅力。2019年在莫斯科参加两国元首出席的中俄建交70年音乐会。
　　英国卫报评论：“赵聪完美的演奏，让中国民乐充满希望”；知名国际录音大师、“声响亚洲”评委会主席汉斯尼尔森：“赵聪是具有一流国际演奏水准的顶级演奏家”；环球音乐国际市场副总裁沈丹扬：“赵聪的音乐让我们看到中国民乐更多的可能性，同时她的音乐给我们力量，不断地激励我们把中国音乐介绍给全世界！”；美国电视台、肯尼迪艺术中心官网等多家主流媒体多次为她进行专题报道，将她誉为“音乐外交官”。“赵聪用琵琶告诉全世界当代中国音乐的美，为中国音乐的世界化推广做出了杰出贡献”。

古筝：程皓如
　　古筝演奏家，中央音乐学院古筝专业教师，我国首批、央音首位古筝博士，中国丝路青年梦想汇形象大使，中央电视台光荣绽放—中国新十大古筝演奏家，我国集中国音乐界最高等级三大赛事（金钟奖、文华奖、CCTV民族器乐电视大赛）古筝组第一名大满贯获得者，师从知名演奏家、教育家、博士生导师周望教授。
　　程皓如以独奏家的身份活跃在国内外的各大舞台上，已在国内几十个城市成功举办古筝独奏协奏音乐会，音乐足迹遍及亚洲、欧洲、北美等地，作为新时代的青年力量，曾多次参加重要国事演出任务，如：庆祝建党100周年《伟大征程》文艺晚会、庆祝建党102周年交响音乐会、“APEC”会议、全国政协“新年茶话会”、奥运会十周年庆典等系列活动。同时在2023国家大剧院新年音乐会、中国交响音乐季、北京现代音乐节、杭州国际音乐节、深圳国际音乐节等与诸多知名指挥家携手中国国家交响乐团、国家大剧院管弦乐团、中国爱乐乐团、中央音乐学院交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团等一线乐团合作筝协奏曲。在中央电视台各大晚会中，她受邀参与了2018年中央电视台“春节联欢晚会”、2017年“元宵节晚会”、“国庆晚会”、“一带一路沿线国家作品音乐会”、“经典咏流传”等晚会和栏目。近年来，程皓如以严谨独特的教学方式培养出一些优秀的学生，并在众多赛事中取得佳绩。她严谨的教学方法及独特的教学方式也深得全国古筝教师及古筝从业者的喜爱。她的演奏技术全面，演奏风格热情而富有内涵，在掌握传统古筝流派韵味的同时，还彰显了她对现代古筝作品的驾驭能力及音乐表现的情感张力，是我国青年古筝演奏家中的典范代表之一。

大提琴：秦立巍
　　作为一名杰出的世界级艺术家，秦立巍以独奏家和室内乐演奏家身份与许多国际知名乐团及指挥家均有过成功合作。在获得第十一届柴科夫斯基大赛的银奖后，秦立巍于2001年在纽约赢得知名的瑙姆堡国际大提琴比赛的金奖。“一个时尚且敏感的表演者，对音乐投以无与伦比的专注”这是《留声机》杂志对秦立巍与伦敦爱乐乐团合作演奏的《埃尔加/布里顿/沃尔顿协奏曲》专辑的描述。
　　近期秦立巍首次与享誉世界的伦敦交响乐团和俄罗斯爱乐乐团合作演出，之后与捷克室内乐团、布鲁塞尔室内乐团合作演出。除此之外，他还将受邀与新东京爱乐乐团、德国西南室内乐团和悉尼交响乐团再次合作演出。
　　秦立巍曾两次以独奏家的身份在伦敦皇家艾尔伯特音乐厅为大名鼎鼎的“伦敦逍遥音乐会”表演。秦立巍还与世界上很多交响乐团都有过成功的艺术合作，包括英国BBC机构下所有交响乐团、柏林广播交响乐团、柏林音乐厅乐团、北德广播交响乐团、维也纳广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、洛杉矶爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、大阪爱乐乐团、香港管弦乐团、中国爱乐乐团、悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团等。与他合作的知名指挥家包括：余隆、谭盾、吕嘉、俞峰、张国勇、杨洋、张艺、黄屹、林大叶、许忠、久石让、弗拉基米尔·阿什肯纳齐、马立克·雅诺夫斯基、梵志登、诺塞达 、帕斯卡·托尔特利耶、汉斯·格拉夫、安德鲁·戴维斯爵士（已故）、贝洛拉维克（已故）、马塞洛·维奥蒂（已故）、梅纽因勋爵（已故）；与他合作的室内乐团包括：波罗的海室内乐团、波兰瓦索维亚室内乐团、慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、澳大利亚室内乐团。
　　在独奏音乐会与室内乐演出中，秦立巍是英国伦敦威格莫尔音乐厅和纽约林肯中心室内乐协会的常客，他还曾亮相伦敦逍遥音乐节、莱茵高音乐节、伦敦城市音乐节、德国石荷音乐节、梅克伦堡音乐节等世界知名音乐盛会。秦立巍曾与众多优秀音乐家合作，其中包括：丹尼尔•霍普、今井信子、米沙•麦斯基、大卫•芬科、吴菡、弗拉基米尔•门德尔松、皮特•弗兰克尔等。作为创始成员，秦立巍与中国小提琴家吕思清、宁峰在美杰三重奏、龙四重奏都有频繁的合作。
　　秦立巍为环球音乐旗下的DECCA品牌录制发行了多张唱片，包括：与钢琴家张小惠合作的全套贝多芬奏鸣曲专辑、拉赫玛尼诺夫作品专辑，与指挥家水蓝和新加坡交响乐团合作的德沃夏克协奏曲专辑，与伦敦爱乐乐团合作录制的《埃尔加/布里顿/沃尔顿协奏曲》专辑。最近，索尼音乐（古典）发行了秦立巍与指挥大师余隆及上海交响乐团的现场音乐会专辑。
　　秦立巍出生在上海的一个音乐世家，13岁时随父母移居澳大利亚。之后他获得英国曼彻斯特的皇家北方音乐学院奖学金，入读该校并师从知名大提琴家拉夫•柯西勃姆，又在伦敦市政厅音乐与戏剧学院跟随知名音乐教育家竹野大卫学习。2001年受邀加入“BBC新一代计划”，2001年获得“年度澳大利亚青年奖”。2008年受邀在北京奥运会（与新西兰交响乐团），2012年受邀在伦敦奥运会以及世界经济论坛达沃斯年会（与巴塞尔交响乐团）上表演。秦立巍还在2017年广州举办的世界财富论坛开幕式成功演出。
　　作为教授，秦立巍现任教于新加坡国立大学YST 音乐学院，并在英国皇家北方音乐学院担任室内乐客座教授。在此之前，他在英国皇家北方音乐学院担任大提琴教授，同时还是上海音乐学院客座教授、浙江音乐学院特聘教授和中央音乐学院的荣誉教授。作为艺术总监，秦立巍在2018年创办了年度青岛国际大提琴节。秦立巍在众多世界顶级音乐大赛出任评委，包括日内瓦国际音乐比赛、柴可夫斯基国际青少年比赛、芬兰保罗国际大提琴比赛、尹伊桑国际音乐比赛、墨尔本国际室内乐比赛、勋菲尔德国际弦乐比赛等。秦立巍目前使用的是一把由吴毓逊博士夫妇特别赞助的1780年约瑟夫•瓜达尼尼大提琴与一把2016年唯陈大提琴。

女高音：孙娜莱
　　知名韩国旅德花腔抒情女高音，德国汉堡国立音乐与戏剧学院歌剧硕士学位以及博士/演奏家文凭获得者。作为汉堡国立歌剧院的签约独唱演员，她在多部歌剧如《女人心》《费德里奥》《浮士德》《唐·帕斯夸勒》《魔笛》中饰演重要角色并广受好评。2022年获得“纽伦堡的名歌手”国际声乐比赛一等奖。

女中音：金格·科斯塔-杰克逊
　　美国知名女中音，被誉为“世界上最佳卡门演绎者之一”。曾在美国大都会歌剧院登台近百次并应邀与旧金山歌剧院、巴塞罗纳、巴黎国家歌剧院、卡内基音乐厅等多个世界知名剧院合作演出。曾在多个不同制作版本的歌剧《卡门》中饰演主角，足迹遍布全美国以及欧洲各地。2024年，除了在深圳进行首秀之外，还将于英国国家歌剧院、比利时瓦隆列日皇家歌剧院、堪萨斯城抒情歌剧院登台饰演“卡门”，并将在世界知名的巴黎歌剧院进行她的首秀。
 

男高音：阿图罗·查孔-克鲁斯
　　知名男高音。近年来凭借在全球各大知名剧院和音乐厅的精彩演出，成为当今男高音领衔人物。他曾在30多个国家演唱过60多个角色。自出道以来，荣获过众多的荣誉和奖项，曾获2013年阿方索·奥尔蒂斯·蒂拉多奖章（索诺拉最高文化奖）、2009 年杰出索诺兰奖章、波多黎各文化艺术奖、瓦伦西亚歌剧院奖、2005 年马德里皇家剧院歌剧节普拉西多·多明戈·萨苏埃拉奖以及2003年埃莉诺·麦科勒姆一等奖和休斯顿大歌剧院观众选择奖等，最近更是获得了墨西哥哈利斯科州的“蒙卡约奖章”。

男高音：马腾
　　男高音歌唱家，青年歌剧导演，国家二级演员。深圳歌剧舞剧院院长助理，歌剧独唱演员。深圳歌唱家协会副主席，深圳青年音乐家协会副主席。“全国青年声乐拔尖人才”、“陕西省百名青年文学艺术家”称号获得者。“国家艺术基金—歌剧导演人才培训项目”优秀学员。曾在歌剧《秦始皇与万里长城》中饰演“范杞良”；在歌剧《张骞》中饰演“张骞”；在歌剧《大汉苏武》中饰演“苏武”；在中国原创音乐剧《上海滩》中饰演“丁力”、“许文强”并担任该剧中方声乐指导；在周杰伦音乐剧《不能说的秘密》饰演“叶老师”；在大型话剧交响剧诗《长征—不朽的丰碑》饰演“彭德怀”并担任该剧戏剧导演；在广州大剧院大型原创歌剧《马可波罗》饰演“马可波罗”；在威尔第歌剧《茶花女》中饰演“阿尔弗雷德”；在普契尼歌剧《艺术家的生涯》中饰演“鲁道夫”；在威尔第歌剧《弄臣》中饰演“公爵”；在云南原创彝族歌剧《古微鲁》中饰演“黑白”；在深圳原创歌剧《先行者》中饰演“三创客”之“许超”；在国家大剧院原创歌剧《山海情》中饰演“得宝”；在德国汉堡国立歌剧院深圳歌剧舞剧院联合制作深圳版《卡门》中饰演“雷蒙达多”。2019年1月参加央视春晚深圳分会场演出；2019年3月参加庆祝深圳建市四十周年专场音乐会；2020年10月受邀参加庆祝深圳经济特区建立四十周年文艺晚会。多次举办独唱音乐会；多次受邀出访国外进行交流演出，足迹遍布亚非欧多国；曾在国内外各类声乐大赛中荣获大奖；多次受邀担任大型声乐比赛评委；多次受邀参与录制大型快闪活动，作品在央视等平台播出。

男中音：安德烈·齐马赫
　　知名男中音，2019年BBC卡迪夫声乐比赛第一名获得者。曾与世界知名歌剧院如休斯敦大歌剧院、澳大利亚歌剧院、尼斯歌剧院和威尔士国家歌剧院等合作演出歌剧《茶花女》《唐璜》《卡门》《拉美莫尔的露琪亚》《石客》等。他还在芝加哥抒情歌剧院饰演《卡门》中的“埃斯卡米洛”，在格兰奇音乐节中演唱《黑桃皇后》中的“托姆斯基”，以及在巴塞罗那利塞乌大剧院饰演《清教徒》中的“理查德·福斯爵士”，足迹遍布世界各大知名音乐厅包括伦敦伊丽莎白音乐厅，莫斯科大剧院，西班牙坦纳利佛歌剧院等。

深圳歌剧舞剧院合唱团
　　深圳歌剧舞剧院合唱团成立于2019年9月，是在市委市政府的领导和关怀下，在建设中国特色社会主义先行示范区的宏大背景下，立足粤港澳大湾区组建的一支高规格、高标准的职业合唱团体。合唱团现任指挥为美国伊斯曼音乐学院指挥系博士牟文昊。团员均毕业于海内外一流专业音乐院校，拥有深厚的文化底蕴和艺术修养。
　　合唱团成立以来，曾举办或多次参与国内外重大艺术活动和文艺演出。曾参演广州大剧院原创歌剧《马可·波罗》；举办印青作品专场音乐会《恩情》、奥尔夫《布兰诗歌》、《秋之声》、《万紫千红总是春》、《以爱之名》等专场合唱音乐会；参演张千一交响乐《我的祖国》、谭盾新作《大自然的祈愿》(武汉十二锣)、贝多芬《c小调合唱幻想曲》《第九交响曲“欢乐颂”》 等大型交响合唱作品；参与排演《茶花女》《卡门》《魔笛》《江姐》《原野》等中外经典歌剧；排演深圳首部原创歌剧《先行者》，该歌剧入选文旅部2022-2023年度“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目，并荣获第五届中国歌剧节“优秀剧目奖”。
　　作为繁荣深圳文艺创作的重要力量，合唱团秉承“中国气派、当代风格、国际视野”的宗旨，积极承担社会责任，追求高雅艺术境界，未来将打造为国内一流、国际知名的职业合唱团，为推动中国合唱艺术事业繁荣发展贡献自己的力量。 

 

深圳交响乐团童声合唱团
　　深圳交响乐团童声合唱团成立于2017年10月,是深圳交响乐团践行公益理念，利用自身优势资源，专为深圳少儿歌唱新秀精心打造的学习与实践歌唱艺术的卓越平台。旨在通过生动、系统的歌唱教育，孕育出更多歌唱领域的后备人才，铸塑一支具有高水准的童声合唱团。
　　合唱团成员涵盖深圳6至14岁的儿童，依据年龄及技能水平划分成不同梯次的团组，由德艺双馨的优秀教师进行指导。美国合唱指挥家协会（ACDA）国际合唱交流项目总监Dr. T.J. Harper担任音乐总监，深圳市优秀少儿合唱教师刘巧粤、郭婷等担纲各团组的教学工作，青年抒情花腔女高音歌唱家陈丽安担任特邀艺术指导，合唱团曾获得新加坡国际合唱节主席林爱慧的悉心指导。
　　合唱团定期举办合唱音乐会，通过与深圳交响乐团等专业团体的合作演出，获得艺术实践，演唱水准不断攀升。2018年6月2日，合唱团初试啼声，在深圳音乐厅成功演出“六一儿童节公益音乐会”，获得了广大市民和观众的广泛赞誉与关注。此后，还多次参与壹基金、妇联特殊儿童筹款、艺术慈善与环境保护等公益活动演出。
　　合唱团先后与深圳交响乐团合作演出了普契尼歌剧《图兰朵》、庆祝中国共产党成立100周年音乐会；与上海歌剧院合作演绎了卡尔·奥尔夫《布兰诗歌》；并参演了广州星海音乐学院的马勒《第三交响曲》。
　　2021年，合唱团在台北国际合唱大赛中荣获少儿组金奖，同年又在世界合唱节国际合唱比赛中斩获金奖，以及在奥林匹克世界合唱比赛中获得童声组优秀奖。这些活动不仅为孩子们提供了展示音乐才华的机会，开启了智慧之门，更让他们在音乐的世界中感受到无尽的欢乐。

红酒支持单位：梦蒂贝罗酒庄。

音乐会特别鸣谢：中国光大银行股份有限公司深圳分行。
 

演出曲目

李豪、蔡一琛：交响序曲《英歌》（世界首演）
大卫·波普尔：匈牙利狂想曲，Op.68 
胡尧（改编）：琴声魅影，为大提琴与乐队而作
赵聪：琵琶协奏曲《福吉天长》
 
中场休息
 
王丹红：古筝协奏曲《如是》
乔治·比才：“哈巴涅拉”，选自歌剧《卡门》
乔治·比才：“花之歌”，选自歌剧《卡门》
乔治·比才：“我说没有什么能让我害怕”，选自歌剧《卡门》
乔治·比才：“斗牛士之歌”，选自歌剧《卡门》
乔治·比才：“吉普赛之歌”，选自歌剧《卡门》
贾科莫·普契尼（改编：朱彬）：“茉莉花”，选自歌剧《图兰朵》
贾科莫·普契尼：“今夜无人入睡”，选自歌剧《图兰朵》
贾科莫·普契尼：第二幕终场“爱”，选自歌剧《图兰朵》
（曲目以演出当日为准）