演出曲目
 
刘索拉：交响舞曲《大闹天宫》
I.花果山美猴王
II.东海得金箍棒
III.官封弼马
IV.巨灵神哪吒斗悟空
V.七仙女过场
VI.蟠桃园论是非
VII.醉乱蟠桃会偷仙丹
VIII.反天宫诸神捉怪
IX.火眼金睛孙大圣
 
本音乐会所使用的《大闹天宫》影片片段经上海美术电影制片厂有限公司正版授权
 
（曲目以演出现场为准；本场演出无中场休息）

作曲家：刘索拉
　　生于北京，毕业于中央音乐学院作曲系，师从知名作曲家杜鸣心先生。毕业后发表小说《你别无选择》（1985），同时八十年代曾为国内多部影视及戏剧作曲，音乐作品形式包括钢琴独奏、管弦乐队以及摇滚乐队。1987年应美国新闻总署国际访问学者项目邀请访美，同年创作了根据她同名获奖小说改编的中国第一部摇滚歌剧《蓝田绿海》（侯德健录音制作），她本人作词、作曲，兼任演唱之一。1988年至2002年，先后居住在伦敦和纽约，与世界各国知名音乐家及导演合作，在世界各大艺术节演出。1994年在美国宝丽金唱片公司出版专辑《蓝调在东方》（比尔·拉斯韦尔制作），名列英美世界音乐排行前十名，被英美权威音乐杂志《公告牌》聚光推荐；随后连续出版多张专辑，包括《中国拼贴》、《缠》等。2002年受德国媒体文化部长邀请，成为德国柏林世界文化大厦国际顾问组成员。此间创建了有当代音乐风格的“刘索拉与朋友们”中国民乐精英乐队，此后乐队常作为欧洲各大音乐节中的聚光乐队参加演出，并参与了多项刘索拉的舞台和电影音乐作品。2006年，刘索拉担任了大型室内歌剧《惊梦》的编剧、作曲配器、导演及主演，由德国知名现代室内乐团Ensemble Modern联合“刘索拉与朋友们”乐队在德国首演及世界巡演，除此之外，她还是本剧的服装设计；刘索拉担任编剧及作曲配器的室内清唱剧《自在魂》，是她献给母亲的作品，2009年由格莱美获奖指挥保罗·席勒与丹麦声乐剧院在英国伦敦巴比肯中心和丹麦皇家歌剧院首演。2011年，她作为作曲和联合制作人制作了日本无印良品音乐专辑《BGM16》，“刘索拉与朋友们”乐队成员以极致的演奏参与了录音。2014年，她完成了为民族器乐家们领奏而作的新的大型管弦乐队作品。2015年，“刘索拉与朋友们”这个由七代源自中央音乐学院和中国音乐学院的杰出音乐家们组成的乐队完成了更加强有力的转型，包括吉他刘义军（唐朝老五）和打击乐格特·莫徒森（丹麦）的先后加入，并且其在北京国际音乐节上演出的“中国击打”音乐会得到了媒体和观众的极大关注。2017年，“刘索拉与朋友们”乐队进行了全国巡演。
　　刘索拉的音乐作品形式包括交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、戏剧及影视音乐，囊括古代与现代风格，曾被西方专业音乐评论界认为“完美的质地令人惊叹”。她的文学作品表现了各种风格的音乐元素：《你别无选择》中描述的中国现代作曲家、《蓝天绿海》中的摇滚乐手、《寻找歌王》中的民间歌手，以及最新长篇小说《迷恋咒》中的纽约即兴演奏家等。小说《你别无选择》从80年代至今被收录于大学和高中文学教材，自二十一世纪起多次被欧美举办的中国现代音乐节引用，成为描绘中国现代作曲家群体的重要文学作品。
　　刘索拉的文学作品多次获奖。其长篇小说代表作还包括《混屯加哩咯楞》（1991），英译文获英国比较文学奖；以及《女贞汤》等。她的作品有法、意、英、日等译文出版，并有多部关于音乐艺术与女性题材的畅销散文集，诸如《行走的刘索拉》、《语音画》、《你活着，因为你有同类》、《口红集》等。
　　刘索拉曾获全国优秀中篇小说奖（1988）、上海文学奖（1985）、电影音乐金鸡奖联合提名（1984）、八一电影制片厂作曲联合一等奖等奖项，曾出任美国新闻总署国际访问学者（1987）、美国哥伦布市特邀作家（1987）、英国BMG贝塔斯曼音乐出版社成员（1991）、美国爱荷华作家笔会荣誉作家（1992）、德国文化媒体部世界文化大厦国际顾问组成员（2002-2006）、柏林“过渡”世界音乐舞蹈节音乐策划（2005）、柏林《中国文化回顾》音乐策划（2006）、美国加利福尼亚大学高级理论中心“设计中国”大师班联合策划（2009）、TOV-Edition作曲家（2009年至今）、丹麦Edition-S音乐艺术出版社作曲家（2011年至今）、北京现代音乐节新音乐跨界国际研讨会策划（2011、2012）、北京现代音乐节执行艺术总监（2012）等。2018年，担任国际新歌剧与音乐舞台比赛（MTN）评委，同年担任成都·蓬皮杜国际艺术双年展“无定义音乐节”总策划。2022年创作大型交响舞曲作品《大闹天宫》，这是刘索拉在养病期间，接受了北京国际音乐节和上海交响乐团的邀请而创作的，她把创作此作品的过程看成一次庆生的体验。
　　刘索拉的兴趣广泛，她曾与作家媒体人洪晃共同编剧和参演了宁瀛导演的电影《无穷动》（2006）；她的乐谱设计曾联合参展于建筑家张永和在柏林策划的设计展等；与张永和、艾未未等受邀设计无印良品环保袋；还友情客串了姜文导演的《一步之遥》（2014）。她与摄影家于捷合作了“刘索拉与朋友们在宋庄”声音影像展（2016）。她在东京画廊的刘索拉乐谱展“莫名·奇妙”，由旅英艺术家杨迎生策展（2017）。
 

指挥：张橹
　　中国青年指挥兼钢琴家，生于一个音乐家庭。1993年，张橹在俄罗斯功勋艺术家叶莲娜•卡敏斯卡娅门下开始学习钢琴，2006年进入上海音乐学院攻读乐队指挥和钢琴双专业，师从余隆、张国勇、吴迎、邵丹、王建中、盛一奇以及孙颖迪。2013年至2015年，前往芬兰跟随指挥大师约尔玛•帕努拉学习乐队指挥，随后进入罗马圣•切契里亚音乐学院，师从卢坎托尼教授，并随斯卡拉歌剧院首席艺术指导内尔森•卡尔兹学习歌剧艺术指导。在学生时代，他曾获得过指挥大师罗日杰斯特文斯基、夏尔•迪图瓦以及钢琴大师格拉夫曼、巴杜拉-斯柯达、傅聪等人的指导。
　　幼年时期的张橹就表现出不俗的音乐潜质，曾两度获得莫斯科国际青少年钢琴比赛小年龄组第一名，1994年获卡巴列夫斯基作品演奏比赛第一名，还连续四年获俄罗斯“新人新名”国际文化艺术基金会所颁发的奖学金。大学期间，他也曾在2009年金钟奖钢琴比赛和2013年金钟奖钢琴与弦乐重奏比赛中获得银奖。
　　1996年，年仅十岁的张橹与俄罗斯国家文化部交响乐团合作，在莫斯科的柴可夫斯基音乐学院大厅演奏贝多芬《第一钢琴协奏曲》，得到乐团与听众的高度赞扬。作为钢琴家和指挥家，张橹与国内外诸多乐团保持合作，如中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、俄罗斯沃罗涅日州交响乐团、芬兰库奥皮奥交响乐团、芬兰塞伊奈约基市立交响乐团、匈牙利索尔诺克交响乐团、意大利托斯卡纳交响乐团等。
　　1999年，张橹应美国旧金山市市长邀请，前往该市举办多场独奏音乐会。2013年，深圳交响乐团在其执棒下，与大提琴家苏珊•拉蒙合作灌录了一张包含埃尔加大提琴协奏曲、布洛赫《狂想曲》以及布鲁赫《晚祷》等曲目的专辑。2019年，张橹受意大利第五十二届多尼采蒂音乐节邀请，以指挥家的身份与意大利托斯卡纳交响乐团合作，又以钢琴家的身份与林大叶合作了该艺术节的闭幕式音乐会。张橹曾作为知名作曲家、指挥家谭盾的助理指挥，参加了谭盾音乐周、谭盾音药周、武侠三部曲音乐会、摇滚交响音乐会；同时他也积极参与中国现代原创歌剧打造，于2019年指挥了陈蔚导演的歌剧《双翼神马》的演出。
　　2020年，张橹成为上海交响乐团助理指挥。同年11月，他执棒乐团携手黄英、杨小勇演绎福雷的作品，出色完成首秀。2021年6月，张橹指挥上海交响乐团“建党伟业”专题音乐会，曲目包括乐团庆祝建党百年委约作品、郝维亚《我们一起奔向大海仰望星空》完整版的首演。此外张橹还活跃在室内乐舞台上，于2021年7月登陆上海夏季音乐节。同年11月，张橹与上海交响乐团再次携手演绎马勒《第十交响曲》，获得观众与评论界一致好评。他参与演出并担纲节目策划的“莫扎特音乐盲盒”系列音乐会获2022年权威音乐杂志《留声机》年度推荐。除了舞台演出之外，张橹始终致力于为青少年搭建触手可及的音乐成长平台，2024年担任上海夏季音乐节MISA学生节日乐团的艺术总监和SSO重奏体验营艺术总监。
　　2022年，张橹入选由中宣部、中国文联、中国音协举办的“艺苑撷英”全国十大优秀青年指挥艺术人才展演。
 

深圳交响乐团

　　深圳交响乐团（深交）成立于1982年，沐浴改革开放的春风，一路走来。“追求一流，服务大众，演出、创作双轮驱动”是深圳交响乐团艺术建设的坚定理念。
　　经过40多年的艰苦创业和不懈追求，成为国内外业界的一支劲旅，被公认为是中国最优秀职业交响乐团之一。乐团现任音乐总监是知名指挥家林大叶。
　　自1987年起，深交每年进行巡回演出，足迹遍布中国大江南北及港澳台地区，出访美、欧、亚、非四大洲，在美国、英国、加拿大、捷克、波兰、德国、法国、意大利、土耳其、新加坡、印尼、韩国、泰国、印度、罗马尼亚、南非等国家成功演出，成为深圳一张闪亮的“文化名片”。
　　1994年以来，深交多次受邀参加国内、国际知名音乐节及音乐活动等，包括第四届中国艺术节、第三届中国国际钢琴比赛、中国国际合唱节、北京现代音乐节、北京国家大剧院艺术节，土耳其伊斯坦布尔音乐节、意大利米特费斯特音乐节、拉维罗瓦格纳音乐节、卡塞塔慈善音乐节、西西里岛贝利尼音乐节、法国第纳尔音乐节、罗马尼亚国际广播音乐节等，屡获成功。
　　深交非常重视民族交响乐的创作和推广，用交响乐讲好中国故事，委约创作的《新时代交响序曲》《英雄颂》《我的祖国》《人文颂》《神州和乐》《交响山歌•客家新韵》以及联合委约作品《东方旭日》《灯塔》《千里江山》等受到了业界专家、听众和媒体多方好评。
　　深交将不断攀登交响乐艺术高峰，弘扬华夏文明，传播时代先进文化，为深圳以及大湾区文化建设作应有贡献。