广州交响乐团
　　广州交响乐团创建于1957年，是中国目前最具艺术水准和艺术活力的大型交响乐团之一。作为迄今为止唯一在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团，是国内外业界和媒体眼中“中国最具声望的乐团之一”（《中国日报》）和“连接中国音乐传统与创新的节点”（英国《金融时报》）。
　　指挥家黄屹在2023年9月接替中国音乐家协会交响乐团联盟主席、指挥家余隆成为广州交响乐团第三任音乐总监。余隆被《纽约时报》誉为“中国音乐版图上最有影响力的人物”，因其担任广州交响乐团音乐总监20年（2003-2023）期间带领乐团所取得的卓越成就，他被乐团授予“终身荣誉音乐总监”称号，并担任乐团的艺术委员会主席。
　　广州交响乐团是中国最早实行音乐季模式运作的职业乐团之一，2026/2027音乐季是乐团的第30个音乐季。乐团的主要演出场地是广东省星海音乐厅，双方自1998年6月合作至今，共同创造了国内最早的“厅团合一”成功范例。
　　1997年7月实行的体制改革是乐团发展历程中的重大里程碑。从1998年5月开始推行音乐季，10月应邀在第一届北京国际音乐节演出普契尼的歌剧《波希米亚人》，好评如潮，被誉为音乐节中一颗“引人注目的明星”，北京媒体评论：“‘广交’迅速崛起于中国南方，进入了主流乐团的行列，是中国乐坛中一件可喜可贺的事。”此后，广州交响乐团与北京国际音乐节开启了超过四分之一世纪的合作，北京国际音乐节在其举办25周年之际，将第25届音乐节“年度艺术家”的殊荣授予广州交响乐团。
　　乐团与国内外众多知名音乐家保持着长期和良好的合作关系，并建立了广泛紧密的国际性合作网络。在过往的音乐季中不断邀请来自国内和世界各地的指挥家、独奏家及歌唱家联袂演出，演出曲目范围涵盖了巴洛克时期至现代派的作品，以及由乐团委约包括已故知名作曲家克里斯托弗•潘德列茨基大师在内的中外作曲名家的全新作品。2004年起，海外知名的艺术经纪公司开始代理乐团的国际巡演与大型文化活动，乐团的艺术水准由此获得国际业界更为广泛的权威认同。
　　从2000年开始，乐团多次受文化部和广东省派遣，出访奥地利、德国、英国、法国、荷兰、卢森堡、埃及、澳大利亚、新西兰、美国、比利时、意大利、瑞士、列支敦士登、日本、韩国、泰国和新加坡等国家。在维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、开罗国家歌剧院、悉尼歌剧院、纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、柏林音乐厅、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院、瑞士卢塞恩文化会议中心音乐厅（KKL）、东京歌剧城音乐厅、新加坡滨海艺术中心音乐厅、苏黎世音乐大厅、日内瓦维多利亚音乐厅、伦敦卡多冈音乐厅、曼彻斯特布里奇沃特音乐厅和伯明翰交响音乐厅等国际知名音乐厅及剧院登台。2006年应邀在卡塔尔首都多哈举行的第15届亚洲运动会开幕式和闭幕式上演奏。此外，还曾20多次参加香港艺术节、澳门艺术节和澳门国际音乐节的演出。2012年10月，赴台湾参加“两岸城市艺术节——广东城市文化周”，在台北两厅院音乐厅和台中中兴堂举行音乐会。2014年9月，在中国广东省和澳大利亚新南威尔士州结成友好省州35周年之际，乐团出访澳洲参加“广东文化周”，在悉尼市政厅音乐厅和堪培拉卢埃林音乐厅举行两场音乐会。2015年1月，应瑞士米格罗音乐演出系列邀请，在苏黎世、日内瓦、伯尔尼和圣加伦这四个瑞士名城巡演。2017年在中英建交45周年之际首次进入英国巡演，在伦敦、曼彻斯特和伯明翰这三个重要城市都举行了音乐会，英国《卫报》以“有极高修养的乐团”为题予以了报道和评论。2019年1月，乐团受邀参加首届“坦托拉之冬”艺术节，成为首支在沙特阿拉伯举行音乐会的中国乐团。随后，乐团还举行了史上第七次欧洲巡演。走过世界各地的“音乐足迹”印证了乐团作为“音乐使者”为传播中国文化和促进粤、港、澳、台等地文化交流所做出的努力和贡献。
　　近年来乐团发展呈多元化。从2005年开始连续三年举办了由指挥大师夏尔•迪图瓦担任音乐总监的“中国广东国际音乐夏令营”，邀请了玛塔•阿格里奇、加里•格拉夫曼、克劳斯•彼得•弗洛尔等多名音乐大师及20多位来自世界知名乐团的首席演奏家担任导师，夏令营声名远播，亚洲各国学员纷至沓来。2010年11月藉第16届亚运会在广州举办之际，乐团同时举办了“广东亚洲音乐节”，邀请了六个知名亚洲乐团及马友友、郎朗、郑明勋、谭盾、林昭亮、宓多里、王健、莎拉•张等17位国际知名的亚裔音乐家，演出阵容鼎盛，节目精彩纷呈。此外，乐团还与多个世界知名芭蕾舞团合作演出了十多部经典芭蕾舞剧，制作及参与演出过多部音乐会版和舞台版歌剧。在每个音乐季中均安排室内乐、普及、通俗、户外及节庆音乐会等演出。2011年12月，创建了中国首个由职业乐团培训及管理的青少年乐团——广州交响乐团附属青少年乐团（2016年8月更名为广州青年交响乐团）。2017年创办的“广东国际青年音乐周”于2023年升格为“粤港澳大湾区国际青年音乐周”。项目创始人、指挥家余隆担任音乐周艺术委员会主席，指挥家丹尼尔•哈丁担任音乐周音乐总监（2024-2028），大提琴家马友友曾任音乐周艺术总监（2017-2022）。音乐周项目于2017年1月首次举办时即被业界称为“翻开中国交响乐崭新的一页”，2023 年7月获得“中国音乐艺术推动力量奖”。
 

音乐总监/指挥：黄屹
　　当今国际乐坛备受瞩目的指挥家，现任广州交响乐团音乐总监，中国爱乐乐团常任指挥，昆明聂耳交响乐团桂冠指挥。
　　自2023/2024音乐季起黄屹正式担任广州交响乐团音乐总监。而在此之前的十年时间里，黄屹曾以客席指挥身份多次应邀执棒乐团的乐季音乐会，上演过包括马勒、贝多芬、肖斯塔科维奇、柴可夫斯基、伯恩斯坦、丁善德、陈其钢、谭盾等中外作曲家的数十部交响名作在内的诸多精彩非凡的演出，并于2023至2026年连续四届指挥了“广州新年音乐会”。他与乐团高度默契并不断迸发艺术灵感的合作不仅得到了广州交响乐团音乐家们的热烈回应，同时也受到音乐界的一致好评。2025年，在贝多芬诞辰255周年之际，黄屹指挥广州交响乐团在星海音乐厅舞台上演奏包含全部九首交响曲、五首钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、三重协奏曲、四首序曲以及合唱幻想曲在内的贝多芬全集系列音乐会。
　　黄屹近年曾指挥德国柏林音乐厅管弦乐团、德国法兰克福交响乐团、小泽征尔音乐塾管弦乐团、韩国釜山爱乐乐团等外国乐团进行了令人印象深刻的演出。在国内，黄屹与包括上海交响乐团、香港管弦乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团、贵阳交响乐团、澳门乐团、宁波交响乐团、成都交响乐团、内蒙古艺术剧院交响乐团、中国交响乐团在内的诸多国内乐团长期保持着令人称道的精彩合作。黄屹近年合作过的艺术家包括丹尼尔•霍普、路易斯•洛蒂、维多利亚•穆洛娃、莱昂尼达斯•卡瓦科斯、奥古斯汀•哈德利希、戈蒂耶•卡普松、让-伊夫•蒂博戴、斯蒂芬•霍夫、朱利安•拉赫林、奥斯丁•杜梅、马蒂亚斯•戈埃内、格哈德•奥皮茨，以及几乎所有的知名华人演奏家及声乐歌唱家。
　　2012年，经知名指挥大师余隆的大力推荐，黄屹指挥中国爱乐乐团在第15届北京国际音乐节演出了金湘歌剧《原野》，完成职业生涯的歌剧首秀。2013年黄屹作为指挥家克里斯蒂安•蒂勒曼及古斯塔夫•库恩的助理指挥，参与了萨尔茨堡复活节音乐节及北京国际音乐节联合制作的瓦格纳歌剧《帕西法尔》的排演。此前他曾于2009年经小泽征尔的亲自选拔，在小泽征尔音乐塾担任其助理指挥。
　　2015年黄屹执棒上海交响乐团演出上海夏季音乐节闭幕音乐会，成功完成了《乒乓协奏曲》世界首演。2019年10月1日，黄屹作为四位指挥家之一，在中华人民共和国成立70周年天安门广场大型群众联欢演出中指挥千人交响乐团。2022年黄屹指挥了中国爱乐乐团新年音乐会以及上海交响乐团在南京的新年音乐会演出，并于2023年7月指挥上海交响乐团演出了上海夏季音乐节（MISA）闭幕音乐会。
　　黄屹毕业于中央音乐学院及柏林“汉斯•艾斯勒”音乐学院，先后师从杨力、俞峰、克里斯蒂安•艾华德及汉斯迪特•鲍姆。
 

双簧管：陈擎
　　陈擎在担任广州交响乐团团长之前，就已在乐团担任双簧管声部首席长达17年之久。作为一位活跃于舞台的演奏家，陈擎曾在中国首演了理查•斯特劳斯《D大调双簧管协奏曲》、让•弗朗塞《花钟》和马尔蒂努《交响协奏曲》，并在广州、北京、杭州、香港和澳门等地成功演奏过海顿《C大调双簧管协奏曲》、贝利尼《降E大调双簧管协奏曲》、费德理奥《F大调双双簧管协奏曲》、巴赫《双簧管与小提琴双协奏曲》及《勃兰登堡第一协奏曲》、洪梅尔《引子、主题与变奏》、莫扎特《降E大调管乐四重协奏曲》和维瓦尔第《C大调双双簧管协奏曲，RV 534》等经典双簧管曲目，为其执棒乐团协奏的不乏世界知名的指挥家，如已故英国指挥家、早期音乐巨擘克里斯托弗•霍格伍德。
　　在担任广州交响乐团双簧管声部首席（1993-2010）时期，陈擎参演的各类音乐会就超过一千场，与多位指挥大师均有过愉快的合作，并多次随乐团出席北京国际音乐节、香港国际艺术节和澳门国际音乐节等重要的音乐盛事，在世界五大洲的知名音乐厅都曾留下过“音乐足迹”。世界知名指挥大师阿什肯纳齐曾与广州交响乐团合作演出过肖斯塔科维奇《第七交响曲》，陈擎凭借其卓越的表现，被阿什肯纳齐大师盛赞为“世界级的演奏家”。
　　陈擎还热衷于推动室内乐演奏，在他倡议下组建了“广州木管五重奏”，并委约作曲家创作适合木管五重奏演出的室内乐作品。“广州木管五重奏”曾作为广州交响乐团驻团重奏组举行过多场演奏会，并成功推出过《原声木管五重奏》《基辅大门》等木管五重奏唱片，深获业界及听众的好评。陈擎还曾录制过《木管与弦乐四重奏》《竹管琴弦》《Hi-Fi Oboe》和《梦幻双簧管》等多张独奏及重奏专辑，许多中国的音乐爱好者和学生正是通过这些唱片了解和喜欢上双簧管这种乐器。
　　陈擎出身于音乐世家，父亲是位优秀的歌剧演员和声乐教育家。六岁学习小提琴，12岁改学双簧管，曾就读于武汉音乐学院和广州星海音乐学院。1996年获全额奖学金赴香港演艺学院深造，师从音乐学院院长安东尼·卡姆登教授（原伦敦交响乐团董事会主席兼双簧管首席）。1997年获演艺学院“健力士音乐奖”，1998年以专业满分的成绩毕业，取得演艺专业证书（优异）。作为卡姆登教授屈指可数的几位中国学生之一，陈擎给他的导师留下了极为深刻的印象：“（陈擎是）中国顶尖的双簧管演奏家之一，他的音色非常通透，他的技巧是卓越的，他的个人风格使他的演奏极富表现力！”
　　陈擎在2014年同时被中宣部和广东省委宣传部评为全国文化名家暨“四个一批”人才和“广东特支计划”宣传思想文化领军人才。2022年获得“第四届广东省中青年德艺双馨艺术家”荣誉称号。目前，陈擎还担任中国音协交响乐团联盟副主席、广东省音乐家协会副主席。
 

单簧管：杨天明
　　广州交响乐团单簧管声部助理首席，广州青年交响乐团单簧管导师，北京师范大学香港浸会大学联合国际学院单簧管讲师。先后毕业于中央音乐学院附中，美国天普大学本科及硕士。师从中央音乐学院范磊教授，美国费城交响乐团低音单簧管保罗·德默斯先生，美国巴尔的摩交响乐团首席，柯蒂斯音乐学院翟耀光教授。
 

大管：马科
　　广州交响乐团大管声部首席。马科生于中国上海，五岁时开始学习小提琴，不到11岁开始转学巴松，启蒙老师是陆伟（原上海歌剧院巴松首席）。仅六个月的学习，他就被上海音乐学院附中录取，先后跟随宋志宏教授、赵准教授和刘照陆教授学习，并于2000年7月毕业于上海音乐学院。
　　2001年，应前美国大都会歌剧院巴松首席斯蒂芬·马克西姆与奥地利广播乐团原巴松首席朱迪丝·法默邀请，获全额奖学金赴美国南加州大学（USC）深造。在其后的三年里，他作为首席巴松参加了南加州大学交响乐团、室内管弦乐团的各类演出，同时兼任美国青年交响乐团（AYS）、青年音乐家基金会交响乐团首席巴松，并连续获得2002年、2003年、2004年“莱尼·费·布兰德基金会”乐器比赛特别奖，以及2002年帕萨迪纳全国器乐比赛第二名等多项荣誉。
　　2000年，马科开始职业演奏生涯，在上海广播交响乐团担任首席巴松（现上海爱乐乐团）。2004年，他先后考取美国杰克逊维尔交响乐团首席巴松及美国底特律交响乐团副首席巴松职位，成为第一位在美国主流大型交响乐团木管声部担任重要职位的中国演奏家，也是当年音乐总监尼姆·雅尔维卸任前最后一次重要职位任命。
　　马科还活跃于班夫艺术中心、艾迪怀德艺术夏季项目、向日葵室内音乐节、亚洲青年交响乐团（AYO）、斯波莱托音乐节等国际音乐节。他担任全球华人节日乐团（吕嘉执棒）的首席巴松，并受郑明勋邀请担任亚洲爱乐乐团（APO）首席巴松，随团在亚洲巡演，并于2009年以独奏家身份与乐团合作演出。
　　在繁忙的演出之余，马科长期投身音乐教育。他曾担任密歇根州立大学（MSU）评审小组专家组成员、密歇根大学州际器乐比赛评委，并先后受邀赴因特劳肯艺术学院、上海音乐学院、澳门青年交响乐团、新加坡杨秀桃音乐学院、美国南加州大学、南京艺术学院等举办大师班。受余隆、胡咏言等邀请，多次为专业院校学生授课。2020年疫情期间，他积极参与底特律交响乐团夏季学院等线上教学项目，指导来自茱莉亚学院、柯尔本音乐学院、柯蒂斯音乐学院等院校学生，并客座评审纽约曼哈顿音乐学院OP Program乐团模拟考试。
　　自2009年起，应余隆邀请担任上海交响乐团客座首席巴松。2010-2011音乐季，多次客席参加芝加哥交响乐团音乐会；2015年客座担任新加坡交响乐团首席巴松两个月。
　　马科曾接受上海东方卫视、人文频道、底特律Fox2News采访，其演奏亦经常在洛杉矶KUSC、K-MZT及底特律WRCJ 90.9、WWJ 950 AM等电台播出。
　　他合作过的艺术家包括马友友、伊扎克•帕尔曼、查尔斯•迪图瓦、郎朗、约翰•威廉姆斯、法比奥•路易西、帕沃•耶尔维、凯瑟琳•巴特尔、普拉西多•多明戈、库尔特•马祖尔、艾森巴赫、梵志登等。
　　自2024年9月起，马科担任广州交响乐团首席巴松。
 

圆号：黄一翀
　　广州交响乐团圆号声部首席。黄一翀的圆号职业生涯始于2009年，时年大学三年级的他即考入上海交响乐团，2013年考入厦门爱乐乐团担任圆号首席，2015年考入广州交响乐团担任圆号首席至今。黄一翀经常以客座圆号首席的身份与众多国内外交响乐团合作，在2022年参与了梵志登指挥与香港管弦乐团的肖斯塔科维奇《第九交响曲》的专辑录制。
　　黄一翀生于江苏苏州，后随家人移民加拿大，自幼学习钢琴与圆号，毕业于上海音乐学院附中，新加坡国立大学杨秀桃音乐学院，他的老师包括中国知名圆号泰斗韩铣光教授和韩小光教授。