陈钢（主持人）

潘寅林（小提琴）

陈钢述

潘寅林很经典，因为他造就了中国小提琴的“红色经典”。

    在姜文的电影《阳光灿烂的日子》里有一句台词：“你听，你听～～～有时候，一种声音或者一种味道，可以把人带回真实的过去”。

    这部影片就是用小提琴独奏曲《金色的炉台》的乐声，将你带回了那个激情燃烧的时代。之后，陈凯歌又在影片《和你在一起》中，运用了《阳光照耀着塔什库尔干》，暗示着小春战胜了物欲横流的现实社会的引诱后，选择了一条“阳光大道”。 

    我的这两首小提琴曲，以及之后所写的一批小提琴曲，都是潘寅林首演的，从某种意义上来说，也都是潘寅林所造就的。

    在那个非常年代里，一片阴霾笼罩着中国大地，没有琴声，没有欢语，全中国只剩下了一个声音。可是，人们需要音乐，人们需要通过琴声来唱出心曲，得到抚慰。此时，就是这位潘寅林，他第一个跳上了音乐舞台，跳上了音乐厅和文化广场，拉响了阿克俭的《千年的铁树开了花》。从此，小提琴也真的像铁树开了花一样，通过潘寅林的演出和电台广播，传遍了大江南北。可是那时候曲目奇缺。因为，“梁祝”被批为大毒草，中外名曲又被称作“洋、名、古”。而堂堂七尺汉子潘寅林，焉能老是只拉《翻身的牧童》呢？！为了满足听众如饥如渴的需求，扩充演出的曲目内容，潘寅林特地将我这个才出牛棚不久的作曲家，从一个被遗忘的角落里拉了出来，驱动我的艺术良知，鼓励我的创作激情，使我接二连三地写出了一批后来被称为“红色经典”的小提琴作品。那么，什么是我心中的“红色”呢？

     “红色，是我们花样年华时的一抹朝霞。红色，是磋砣岁月中的血色浪漫。红色，更是我们心中永远开不败的玫瑰！” 

潘寅林很经典，因为他有一批“经典粉丝”。

    由于潘寅林是 “红色经典”的笫一演奏人，由于他曾在当年荒芜的艺术园地里开出了一朵朵美丽的奇葩，所以，音乐界一直称道潘寅林的人品艺品，乐迷们更是念念不忘他铿锵美丽的琴声。

    要知道，30年前的潘寅林曾经红遍上海。他在文化广场独奏时，万人空巷，座无虚席。他到江南造船厂演出“炉台“时，工人们站满了船坞和吊车。最有意思的是，当他有一次骑着自行车经过十字路口，交警突然发现来者是潘寅林时，立马就将手动交通指示灯的红灯翻到了绿灯，请他先行。可见人们如此之热爱小提琴，也如此之热爱潘寅林！

    30年后，我们照样可以到处见到‘潘生’的粉丝。2006年，我们在北大演出时，很多老教授都沉湎在音乐之中，通过琴声来寻觅着他们青春的记忆；而年轻的大学生们也都为他们首次听到的乐曲而感到激奋。还有一次在重庆演出《红色小提琴》时，一位粉丝特地开了几小时車赶来听音乐会，还气喘吁吁地从怀中拿出了珍藏了三十多年的、当年潘寅林音乐会的票根来请潘寅林签名。时至如今，那些怀有“潘寅林情结”的发烧友，除了搜集他三十八年前录制的三毛钱一张的薄膜唱片外，还千方百计地为他出版个人专辑，收录他现在的琴音。当年由DECCA公司全球发行的《红色小提琴—陈钢小提琴作品专辑》，就是由“经典粉丝”汪闵华所精心策划制作的。

潘寅林很经典，因为他有两个“经典伙伴”。一个是他的爱妻，一个就是他的宝琴。

    潘寅林的夫人雷敬蓉是他学生时代的同窗，又是近四十年来相濡以沫的爱妻，他们都属猪，是正宗的“猪（珠）联璧合”。 他们夫拉妇弹、琴瑟和鸣，经常合演，还先后录制了两张唱片专辑。

    有一次在淮南市演出时，剧场中途突然停电。但在黑暗中的潘寅林，仍然神色不改地在台上坚持演奏。可是，伴奏要背不下去了。此时，坐在台下听演出的雷敬蓉急中生智，立即箭步上台，打开手机，用那一丝微弱的光照着钢琴伴奏谱。接着，有人从台后接龙似地递上一只只手机，发出光的星星点点。 待到场灯再次亮起时，全场响起了雷鸣般地掌声… 

    潘寅林的名字倒过来写的意思就是“林中之虎—潘生”。当年出道的时候，他可真像只猛朴上山的小老虎，拉得那么生气勃勃，虎虎生威！可是，当我们再俯首细听时，却又会发现他的琴声是那么细赋，那么甜美，那么揪心，真令人不由自主地觉得他像是个柔情似水的小帅哥呀！当然，话还得说回来。虽然人美心美声也美，但毕竟也离不开那只从不离身的宝琴—那把诞生于1761年的Joseph Gagliano！

潘寅林很经典，因为他不仅属于历史，而且属于当今和未来。

    什么是经典？经典就是被历史留下的作品。历史有情亦无情。有的作品，存留一时，不久就归入挡案；有的作品，余音不绝，始终留在人的心间。当年的“红色经典”和他的首演者潘寅林，三十八年来激情未曾燃尽，青春依然焕发，而那琴声带来的一片艳红，始终弥漫在中国大地的上空。这证明了潘寅林和他的“红色经典”，不仅属于历史，而且属于当今和未来。今年冬至，南京东南大学举行了一场《潘寅林“红色经典”小提琴音乐会》，会后很多学生写下了观后感。有人说，这场演出“犹如冬天里的一把火，温暖着我们的心灵”，更有一个“90后”写道：“那些经典乐曲不仅感动了那个年代千千万万的人，也感动了我们这些90后。好的音乐作品永远不会被淘汰，只会历久弥新，沉淀为经典。激昂与舒缓的共融，传达给我们以积极乐观的人生态度，灵魂受到了一次高贵的洗礼。”

施 雯（钢琴）

    以优异成绩毕业于上海音乐学院钢琴系，曾师从吴思一、陈庆峰、黄泓、林尔耀等教授，获硕士学位，毕业后留校任教至今。

    先后在1987年上海市第一届少儿钢琴比赛、1991年莫扎特钢琴作品比赛、1998年“上音杯” 钢琴比赛中获奖。更于2001年获文化部颁发的“优秀钢琴艺术指导奖”；2003年、2005年两次获中国音乐金钟奖“优秀艺术指导奖”；2004年、2005年两次获贺绿汀基金奖“特别奖”。

    作为一名优秀的室内乐钢琴家，施雯长期活跃在音乐舞台上。曾与众多国内外著名音乐家同台演出，多次成功举办独奏、重奏及双钢琴音乐会，并录制多张唱片，其演奏气势磅礴又不失细腻，极富感染力。

    另外，施雯还在多个国际大师班和国内国际大赛中担任艺术辅导，先后赴澳门、香港、新加坡、土耳其、英国等地参加演出和艺术交流活动。

    施雯与潘寅林先生的合作始于2006年，在数十场“蝴蝶与玫瑰”和“红色经典作品音乐会”的全国巡演中，两人有着非常愉快而默契的配合。施雯还与方旻组成交响双钢琴组，成功首演了双钢琴合奏“粱祝”。

曲目

1、金色的炉台 （陈钢）

2、苖岭的早晨 （陈钢）

3、鼓与歌 （陈钢）

4、恩情 （陈钢）

5、刀舞 （陈钢）

中场休息

（陈钢讲话，介绍“梁祝”）

6、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 （陈钢 何占豪）25分钟 

（陈钢讲话，介绍接下来的几首作品）

7、我爱祖国的台湾（陈钢）

8、恋歌 （陈钢）

9、阳光照耀着塔什库尓干 （陈钢）

10、迎来春色换人间 （陈钢 谭抒真 张振山）

曲目以当日演出为准