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©王绍龙
 

张维良
　　有“笛箫圣手”美誉的民乐大师张维良，不但是中国笛箫音乐的代言人，更是跨界音乐与跨文化交流的标志性人物之一。从艺半个世纪以来，他在演奏、教学、创作、理论研究、艺术策划领域都颇有建树。他不仅有深厚的传统音乐造诣，也是国际公认的诠释现代笛箫埙音乐的权威演奏家。张维良的艺术成就使他的职业生涯成为了民族音乐家的成功典范，也成为了国际乐坛上极具特色的中国音乐文化符号。
　　早在1986年，张维良就灌录了中国第一张激光唱片《箫的世界》，此后他在中国唱片总公司、人民音乐出版社、雨果唱片、龙音唱片、风潮唱片旗下录制了近30张专辑。此外，张维良多次与张艺谋、陈凯歌等国际知名导演合作，曾在《菊豆》《大红灯笼高高挂》《霸王别姬》等多部国际获奖电影中担任笛箫演奏。2005年，张维良策划并创作了爱知世博会中国馆的全部音乐作品，而后，在2008年北京奥运会开幕式上，他还担任了大型团体表演《自然》配乐的作曲、配器以及笛箫演奏等重要角色。
　　张维良出生于苏州，八岁时开始学习笛箫，后来又开始学习埙。1977年，张维良考入中央音乐学院，先后师从赵松庭、冯子存等名师。1982年，他在全国民族器乐大赛中斩获一等奖。此后多年来，他一直致力于笛箫埙音乐的创作、演奏和研究，先后创作了近150部作品，不断拓展乐器的表现能力，对中国传统音乐艺术贡献良多，曾受《华盛顿邮报》《独立报》《费加罗报》和《人民日报》的高度赞扬。
　　张维良也是中国笛箫埙音乐在国际舞台上传播的重要推手。他最早发起并实践了“新民乐”这一理念，提倡将西方音乐元素、现当代作曲技法与传统的笛箫音乐进行融合，致力于为传统民乐加上“国际听觉”。早在1987年，他就和韩中杰指挥的中央乐团合作，首演了一系列现当代笛箫协奏曲。此后，他多次与法国里昂国立音乐创研中心合作，创作的笛箫与电子音乐结合的作品曾在国内外引起巨大的轰动，譬如录制的唱片《天幻箫音》，参与的舞剧《马可波罗的眼泪》等，成为中国民族器乐在“新世纪音乐”领域走向国际的先行者。
　　而在策划新颖的合作项目和创作新曲目的过程中，张维良与多位国际知名作曲家和演奏家进行合作，创作了一系列新颖作品，如郭文景《竹枝词》、陈其钢《三笑》、乔伊·霍夫曼《水的光影》，又先后创建了华夏室内乐团、华夏民族管弦乐团及中国竹笛乐团，让具有数千年历史的中国笛箫埙音乐成功走向国际。
　　张维良的演奏足迹遍及中国、韩国、日本、法国、德国、奥地利、英国、荷兰、新加坡等国家和地区，曾在如维也纳金色大厅、伦敦巴比肯艺术中心、伦敦南岸中心、纽约卡内基音乐厅、纽约林肯艺术中心、琉森音乐厅、新加坡维多利亚音乐厅、中国国家大剧院、上海音乐厅、上海东方艺术中心、星海音乐厅、深圳音乐厅、香港文化中心等世界各大主要音乐厅举办演出；合作过的乐团有伦敦爱乐乐团、中央乐团（中国国家交响乐团前身）、广州交响乐团、香港小交响乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团等。张维良也曾受邀在广岛亚运会艺术节、法国夏季艺术节、里昂现代音乐节等多个国际音乐节上登台。2014年，张维良应英国前首相卡梅伦邀请，成为第一位在唐宁街10号演出的中国民乐艺术家。
　　张维良已经在中国音乐学院任教超过40年，曾任中国音乐学院国乐系主任，并在国内各大主要音乐学院担任客座教授。
　　2021年，为纪念个人从艺50周年，张维良在国内举行了八场以“梦境”为主题的独奏音乐会巡演，演出足迹遍及多座国内知名剧院，如北京国家大剧院、江苏大剧院、上海音乐厅、哈尔滨大剧院、成都城市音乐厅等。这一近年国内少有的优质民乐专场音乐会巡演，全面呈现了张维良凝聚半个世纪的艺术精华，并广受各地观众好评。乐评人修海林写道：“张维良每次都有新的表达，有亮点，反映了他独特的追求，也看得出张维良在传统与现代、中国与世界双向观照中的探索与表达。”

讲座内容
　　笛箫的经典作品一直是最能吸引人的，这些音乐充满热情，歌唱性强，具有强力的感染力，给人留下深刻的记忆。本场讲座中，张维良将从笛箫艺术的当代语境出发，向深圳音乐爱好者推广笛箫艺术，结合讲解与演奏示范的形式来介绍笛箫的发展史以及笛箫的作品。